Mel Torme citations célèbres

Je vais continuer à parler aux gens, parce que je crois que s'ils apprennent à vous connaître et à savoir ce que vous êtes en tant qu'être humain, ils pourront mieux apprécier ce que vous êtes en tant qu'interprète.

Parce qu'évidemment, le but de la publication de disques est purement et simplement de gagner de l'argent.

Parler d'argent est grossier; donc je ne vais pas vous dire ce que j'ai gagné l'année dernière.

Tu vois, je n'ai jamais écrit d'arrangements pour le groupe pour Judy Garland; j'ai fait du matériel strictement spécial, des paroles spéciales, rassemblé tous ses medleys.

Ma carrière initiale, vraiment, quand j'étais bébé, était en tant que chanteur.

Le nombre d'émissions de radio que j'ai faites est perdu de mémoire maintenant; c'est par centaines - peut - être même presque par milliers-pendant des années, depuis l'âge de huit ans jusqu'à l'âge de quinze ans environ.

Je n'avais pas vraiment de numéro en soi - une représentation théâtrale, par opposition à juste: me voilà, les amis, et vous êtes tous censés être morts tranquilles pendant que je chante huit ou neuf chansons, puis descendre de la scène.

Je n'avais pas été un artiste d'enregistrement depuis si longtemps lorsque les albums sont arrivés sur la scène, et j'ai été l'un des premiers chanteurs à montrer à quel point le contenu d'un album pouvait être varié.

J'étais chanteur professionnellement quand j'avais quatre ans, et je n'ai vraiment commencé à jouer d'aucun instrument - le premier, bien sûr, était la batterie - jusqu'à l'âge de neuf ans environ.

À l'heure actuelle, ma carrière s'oriente dans trois directions: en tant qu'interprète, en tant qu'arrangeur, en tant qu'auteur - et je ne donne à aucun d'eux de véritables précédents, ni de véritables notes supérieures, contrairement aux deux autres.

En tant que chanteur, la plus grande joie que j'ai, ce sont les arrangements.

Cela peut ressembler un peu à une caserne de l'armée, mais la vérité est la suivante: il doit y avoir du temps réservé à l'organisation, du temps pour travailler sur un livre ou un article - j'ai écrit deux articles au cours des quatre derniers mois pour la section critique de livres du New York Times.

Comme Buddy Rich, par exemple, a fait irruption dans l'entreprise à l'âge de trois ans, je pense que c'était le cas, à la batterie, alors en effet, je me suis lancé dans l'entreprise à l'âge de quatre ans en tant que chanteur.

Buddy Rich est unique en son genre; c'est un génie, et c'est tout ce qu'il y a à faire.

Pour moi, la nostalgie n'est rien de plus qu'un pillage insensé du passé pour le banal.

Je veux chanter pour le plus large public possible.

Chaque fois que je faisais une bonne performance, mon père et mes oncles, qui étaient des cinéphiles enragés, m'emmenaient au cinéma. Là a commencé mon histoire d'amour sous-jacente avec le cinéma.

Depuis l'avènement de Benny Goodman, il y a eu trop peu de clarinettistes pour combler le vide laissé par Goodman. Ken Peplowski est très certainement l'un de ces rares. L'homme est magique.

Mais, en toute justice pour eux aussi, la chanson populaire en soi est vraiment un médium assez superficiel pour jouer.

Je serais un menteur si je disais que ce ne serait pas agréable et apaisant - c'est le mot - d'avoir un single à succès ou un album à succès.

Je suis entré à la radio à l'âge de huit ans, et j'étais l'un des enfants acteurs dramatiques les plus occupés d'Amérique.

Parce que Chicago était à la radio ce qu'Hollywood était aux films et Broadway au théâtre: c'était le centre de la radio.

En ce qui concerne mes sentiments pour les batteurs - il y a Buddy Rich, et puis il y a tout le monde.