Forest Whitaker citations célèbres

J'essaie d'être comme une forêt: revitalisante et en croissance constante.

J'essaie de servir le personnage tout le temps; celui-ci a demandé beaucoup de travail et consommait. C'est comme monter sur une échelle et parfois vous avez peur de vous affronter alors vous vous trouvez des excuses; vous évitez d'aller en haut de l'échelle et de vous regarder dans le miroir.

Les stéréotypes existent, mais nous devons les traverser.

J'aime jouer des personnages complexes et la dualité, et essayer d'atteindre la lumière, c'est vraiment plus intéressant. J'ai pu jouer tellement de types de gars et j'essaie juste de trouver l'humanité dans chacun d'eux du mieux que je peux.

Il fut un temps dans ma carrière d'actrice, où j'essayais de savoir si jouer était la chose à faire. Tu sais? J'étais toujours dans ce voyage d'essayer d'en apprendre davantage sur l'humanité et les gens - en utilisant les personnages et les situations comme repères. Je pourrais changer de poste et faire un autre travail tant que je continue cette même recherche et ce même voyage pour révéler ma connexion à l'humanité et à l'univers. Et la mise en scène me donne l'opportunité d'explorer TOUTES ces vies différentes et leur lien avec leur environnement et les gens. Et je peux me connecter aux fils de l'univers.

Je regarde cette thématique de la guérison de l'humanité.

Dans chaque projet, je cherche toujours la profondeur de l'humanité à l'intérieur. J'essaie juste de dire si nous pouvons aider d'une manière ou d'une autre à résoudre l'équation avec [les Afro-Américains] ce qui se passe avec nous en tant que peuple.

C'est une expérience unique lorsque vous faites un film indépendant où vous avez une personne qui met tous les fonds pour faire le film.

Je reste fidèle, car quel que soit le projet, je cherche toujours à l'intérieur de ce personnage.

Il y a une chose à laquelle vous êtes confronté lorsque vous entrez dans quelque chose de nouveau et que vous arrivez à ce genre d'abîme, puis vous vous poussez. Cela vous fait essayer différentes choses.

Il est important de tirer le meilleur parti de chaque génération.

Tant que le film n'est pas aussi facilement accessible qu'un stylo ou un crayon, ce n'est pas complètement une forme d'art. En peinture, vous pouvez simplement prendre un morceau de craie, un bâton ou autre. En sculpture, vous pouvez obtenir un rocher. Pour écrire, vous avez juste besoin d'un crayon et de papier.

Et Dieu, Dieu qui croit en nous tous. Et qui m'a donné ce moment, dans cette vie, que j'espère porter jusqu'à la fin de ma vie dans la prochaine vie.

Je n'étais vraiment même pas sûr de devoir continuer à jouer. J'aimerais essayer de savoir si je pourrais être assez bon pour le faire. C'était comme 10 ou 12 ans dans ma carrière avant que je me sente comme peut-être que je peux le faire. C'était une époque tellement différente de maintenant.

Dans beaucoup de films, ils montrent des personnages plus complets et développés d'origines ethniques diverses. La plus grande préoccupation est de pouvoir explorer avec goût les stéréotypes, tout en les dépassant pour voir le cœur des gens.

Mes parents ont déménagé à Los Angeles quand j'étais très jeune, mais je passais chaque été avec mes grands-parents et je restais avec mon grand-père à la ferme de Longview. Il était retraité du chemin de fer, et il avait une petite ferme avec quelques vaches et quelques cochons. Je me souviens qu'une partie de ma jeunesse nourrissait des porcs et labourait des champs et tout, alors ça fait partie de moi.

Quand j'étais enfant, la seule façon de voir des films était de la banquette arrière de la voiture de ma famille au drive-in.

Il est possible pour un enfant de l'est du Texas, élevé dans le centre-sud de Los Angeles et Carson, qui croit en ses rêves, s'engage envers eux avec son cœur, de les toucher et de les réaliser.

Je me soucie des gens. À la fin, je pense qu'ils le ressentent. Cela se voit, quel que soit le personnage que je dépeins.

Je peux jouer un homme méprisable. Mais je vais quand même regarder à l'intérieur de lui pour trouver un point de connexion. Si je peux trouver ce noyau, le public s'intéressera à moi.

Nous ne devons pas simplement ouvrir les yeux sur ce qui se passe ailleurs; nous devons ouvrir les yeux sur ce qui se passe juste devant nous.

J'ai toujours voulu faire des personnages qui m'aideraient à trouver ma connexion avec les autres et à nous connecter tous ensemble. Vous voulez toujours que l'énergie du personnage, l'esprit de la personne, entre en vous.

La véritable richesse d'une communauté se mesure à l'écoute attentive de ses femmes et à la sincérité avec laquelle elle valorise leur sagesse. L'autonomisation des femmes nous responsabilise tous.

L'autre soir, je descendais les escaliers derrière l'une de mes filles. J'étais fatigué, et elle s'amusait, tu sais comme les enfants, à faire toutes ces bêtises dans les escaliers. Et je pensais, s'il te plait, descends les escaliers et allons te coucher. C'est après ton coucher. J'en ai assez pour une journée. Et puis je me suis en quelque sorte rattrapé. Je m'en suis sorti. J'étais comme, 'mec, tu devrais danser dans les escaliers derrière elle'!

Je suis passé par deux écoles de théâtre, mais j'ai appris plus sur le théâtre en méditant et auprès de mon professeur d'arts marshall.