Kurt Masur citations célèbres

Un orchestre rempli d'étoiles peut être un désastre.

Et en même temps, j'ai eu mon tout premier concert à l'âge de 16 ans. Je n'avais jamais entendu d'orchestre symphonique auparavant, et j'étais tellement impressionné que j'ai dit que je devais être chef d'orchestre.

Et j'ai toujours essayé de ne pas être une star. Pour être quelqu'un à qui les gens aiment parler.

Vous savez, comme j'ai commencé en tant que jeune chef timide, j'ai toujours voulu coopérer. Pour former les musiciens. Pour les aider à être meilleurs que sans chef d'orchestre. Et parfois, de jeunes musiciens talentueux doivent être encouragés.

À l'âge de 16 ans, quelque chose s'est passé avec mon doigt et le médecin m'a dit qu'on ne peut jamais être organiste ou pianiste, alors réfléchissez à ce que vous faites de la musique.

Les jeunes chefs d'orchestre qui sont assez confiants, ils ont très souvent du succès.

Même ma famille s'est moquée de moi parce qu'ils pensaient que ce jeune homme qui bégaie toujours devant d'autres personnes devrait être devant 100 musiciens et leur parler et les diriger.

J'ai travaillé sur des partitions. Je suis allé à la bibliothèque musicale de Berlin qui est très célèbre. J'ai découvert que nous avions des partitions de Beethoven, des partitions imprimées de Beethoven, qui sont pleines d'erreurs. Pas les mauvaises notes ou les fausses notes, mais la mauvaise dynamique, des choses compréhensibles.

En Amérique du Sud, j'ai entendu la 8ème Symphonie de Beethoven. Et le jeune chef d'orchestre pensa, Beethoven doit être héroïque. Mais c'est une pièce qui ne devrait pas être héroïque. Et c'était un tel malentendu, un malentendu si profond.

Puisque le compositeur a tout dit, si vous découvrez tout, ce sera suffisant et vous serez un homme heureux. N'essayez pas de dire que c'est votre goût, et à cause de cela, vous changez ceci ou cela. Et je dois dire que ce respect est toujours là.

Le message de la musique était aussi la première chose que j'ai apprise de mon premier professeur. Elle était aussi organiste et elle était très dévouée à ce qu'elle jouait, elle avait donc du respect pour chaque morceau et elle sentait qu'elle n'avait pas le droit d'ajouter quelque chose de lui-même.

Même moi, je n'ai pas eu l'occasion de diriger de très nombreux concerts après la Seconde Guerre mondiale.

En arrivant à New York, c'était pour moi un nouveau départ. Pour découvrir ce que les gens vivent ici. De quoi ont-ils besoin, qu'attendent-ils, que voudraient-ils être l'image et la performance de l'Orchestre Philharmonique de New York?

Et si vous êtes assez fort, alors vous pouvez grandir de plus en plus en tant que chef d'orchestre.

Je ne dirais pas que j'ai changé d'avis. J'ai changé certaines de mes habitudes naturelles, certains de mon caractère naturel.

Ce que je n'ai jamais surmonté, c'est une sorte de timidité.

Je peux aller devant un orchestre. Je peux aller devant un public. Mais si vous me voyez traverser un public à la réception ou à travers beaucoup de gens, je suis toujours timide.

J'ai toujours imaginé que réunir un orchestre pour jouer ensemble n'était pas suffisant pour un chef d'orchestre.

Parfois, si vous avez des gens très confiants, vous devez leur dire s'il vous plait, soyez poli, il y a d'autres joueurs qui sont assez bons comme vous et vous ne devriez jamais parler en dehors d'un orchestre.

Vous devez changer d'avis avec chaque orchestre parce que chaque orchestre a un caractère différent.

J'étais différent de la plupart des jeunes chefs d'orchestre aujourd'hui.

Si vous allez au Japon par exemple, vous devez savoir qu'ils ont une façon différente de jouer Beethoven ou Brahms. Mais si vous jouez avec eux Mozart, Debussy, Mendelssohn, ils ont un merveilleux sentiment de légèreté pour cela.

Très souvent, si je sais que l'orchestre ne connaît pas une pièce ou que c'est une nouvelle pièce, j'ai des idées principales à ce sujet. Mais ensuite on commence à jouer et je ne parle jamais des endroits où ils ont joué si beau et si clair au début qu'il n'y a rien à dire.