Robert Fripp citations célèbres

Le silence est l'absence de son. Le silence est la présence du silence.

Si le public n'entend pas ce qui se passe, est-ce que ça se passe?

Nous connaissons les autres dans la mesure où nous nous connaissons nous-mêmes.

Une erreur est toujours pardonnable, rarement excusable et toujours inacceptable.

La compréhension est simple. Savoir est compliqué.

Dans des temps étranges et incertains comme ceux dans lesquels nous vivons, une personne raisonnable peut parfois désespérer. Mais l'espoir est déraisonnable et l'amour est encore plus grand que cela. Puissions-nous faire confiance à l'inexprimable bienveillance de l'impulsion créatrice.

La musique est le vin qui remplit la coupe du silence.

La forme parlée est en fait une représentation très restreinte de ce qui est possible dans le langage musical.

Qu'est-ce qui a changé en 40 ans? C’est trÃs simple: il y a 40 ans, il y avait une à © conomie de marché. Aujourd'hui, il y a une société de marché – aujourd'hui, tout, y compris l'éthique, a un prix.

Il n'y a pas d'erreurs, sauf une: l'incapacité d'apprendre d'une erreur.

La seule récompense que le musicien reçoit est la musique: le privilège de se tenir en présence de la musique lorsqu'elle se penche et prend confiance en elle. Comme c'est le cas pour le public. En ce moment, tout le reste est sans importance et sans pouvoir. Pour ceux qui sont dans la musique, c'est le moment où la vie devient irréelle.

La musique est la coupe qui retient le vin du silence. Le son est cette tasse, mais vide. Le bruit est cette tasse, mais cassé.

La musique ne s'en va jamais. Il est toujours disponible, mais nous ne sommes pas toujours disponibles pour la musique.

La discipline n'est jamais une fin en soi, seulement un moyen d'arriver à une fin.

La musique souhaite tellement être entendue qu'elle fait parfois appel à des personnages improbables pour lui donner de la voix.

La façon dont nous décrivons notre monde montre comment nous pensons à notre monde. La façon dont nous pensons à notre monde régit la façon dont nous interprétons notre monde. La façon dont nous interprétons notre monde détermine la façon dont nous participons au monde. La façon dont nous participons au monde façonne le monde.

La musique ne m'intéresse pas vraiment. La musique n'est qu'un moyen de créer un état magique.

La musique est la coupe qui retient le vin du silence.

Ainsi, vous pouvez mettre en place un orchestre à cette extrémité de la gare jouant dans une zone particulière, et simultanément à l'autre extrémité, quelque chose de complètement différent se passe. Et au milieu ils se rencontrent, ou pas, c'est selon.

Alors certainement pour un musicien, le timing devient quelque chose qui est immédiatement accessible en tant que concept, car c'est une nécessité dans ses performances quotidiennes.

Maintenant, si King Crimson accepte la responsabilité d'innover sa propre tradition, vous ne pouvez pas accepter la responsabilité du public. Et il y a un énorme poids tangible d'attente, qui vient d'un public assistant à un concert de King Crimson.

Si un musicien professionnel dans un orchestre symphonique joue Beethoven. Mais cet orchestre particulier a joué cette châtaigne particulière tellement de fois, ils peuvent la jouer dans leur sommeil. Le génie reste-t-il présent dans la musique ou non?

Ce que nous entendons, c'est la qualité de notre écoute.

Ma vie de musicien professionnel est un exercice sans joie dans la futilité.

La chance du débutant est idéale pour les débutants.

Ce sentiment m'est arrivé assez souvent avec le premier King Crimson. Des choses incroyables se produisaient-je veux dire, de la télépathie, des qualités d'énergie, des choses que je n'avais jamais expérimentées auparavant avec la musique. Vous ne pouvez pas dire si la musique joue le musicien ou si le musicien joue la musique.

Les philosophes linguistiques continuent de soutenir que la musique n'est probablement pas une langue, c'est dans le débat philosophique. Un autre point de vue est de dire que la musique est un langage très profond.

Michael Giles, le premier batteur de King Crimson, n'a jamais accepté le nom de King Crimson. Mais ensuite, si vous connaissiez Michael, vous sauriez qu'il n'était pas d'accord non plus avec la pochette de l'album. Alors peut-être que Michael n'était pas d'accord sur le point de la définition avec beaucoup de choses.

Ma vie s'est tellement améliorée depuis que j'ai arrêté de faire des interviews.

Je ne pouvais pas me concentrer sur la musique. J'ai donc fait le choix d'abandonner ma carrière de musicien en première ligne pour m'occuper de l'entreprise.

Je recommande à mes étudiants de ne pas être professionnels à moins qu'ils ne le soient vraiment. Je leur dis: "Si vous aimez la musique, vendez des aspirateurs ou devenez plombier. Faites quelque chose d'utile de votre vie.'

La qualité de l'art est la capacité d'assumer l'innocence à volonté, la qualité de vivre l'innocence comme pour la première fois.

Lorsque de la musique apparaît que seul King Crimson peut jouer, alors, tôt ou tard, King Crimson semble jouer la musique.

La science est dans la connaissance; l'art dans la perception.

La logique métier et la logique musicale sont totalement incompatibles.

Je voudrais, avec le soleil qui brille à travers la fenêtre par un milieu de matinée d'automne frais, avec une quantité suffisante de Cappuccino monstre coulant dans mes veines pour inciter une sensibilité minimale, déclarer mon point de vue pour l'enregistrement que les blagues de batteur sont une forme d'humour cruelle et pernicieuse introduite dans le monde par des personnes sous-humorisées manquant de sensibilité et de souci pour les autres batteurs.

La musique peut être transformatrice, totalement transformatrice. L'acte de la musique est totalement transformateur.

Si vous jouez du matériel de répertoire, vous êtes bloqué. Il n'y a pas d'énormes quantités que vous pouvez faire.

Utilisez vos oreilles pour enregistrer et vos yeux pour filmer.

Le musicien créatif ... est ... le récepteur radio, pas la station de radiodiffusion. Sa discipline personnelle est d'améliorer la qualité des composants, des transistors, des haut-parleurs, des alliages dans le récepteur lui-même, mais de ne jamais trop se préoccuper de sortir le programme. Le programme est là; tout ce qu'il a à faire est de le recevoir dans la mesure du possible.

Pour moi, l'art est la capacité de faire l'expérience de son innocence: l'artisanat est la façon dont vous arrivez à ce point. La maturité chez un musicien serait le moment où l'on est innocent à volonté. À ce stade, la relation entre la musique et le musicien est directe et fiable. La relation avec la musique est toujours mystérieuse: quand ça marche, on ne peut jamais le dire. Vous ne pouvez jamais garantir quand cela va fonctionner. Vous ne pouvez que vous mettre dans un endroit où cela est plus susceptible de se produire.

Pour moi, le cœur musical de Bill est dans les travaux de terrassement, dans le jazz qu'ils jouent, dans le kit acoustique.

Ce qui est nécessaire est possible, ce que nous voulons coûte cher. Ce qui est inutile est peu probable.

Le but est la liberté, la conscience et la vérité

Selon USA today, la durée moyenne d'attention d'un homme en Amérique est de 23 minutes.

Cependant, dans les cadres conceptuels modernes, il existe une vision plus sophistiquée. Je dirais que l'acte de musique existe dans plusieurs mondes simultanément.

En termes d'identité, une identité reflète une individualité, par définition. Et, s'il y a un cadeau de qualité, il est reconnaissable et il peut être nommé. Si vous ne pouvez pas le nommer, cela signifie que vous ne le reconnaissez pas.

Mais au-dessus de cela, la plupart des adultes matures peuvent retenir leur attention sur quelque chose pendant 45 minutes, qu'ils le veuillent ou non. Mais au-dessus de cela nécessite une formation.

Si un apprenti n'entend pas ce qu'un maître entend, cette qualité n'est-elle pas présente dans la musique? Oui et non. Dans le monde dans lequel vit l'apprenti non.

Et si vous jouez sur plusieurs mètres à la fois, il doit y avoir un - pas un rigide - mais il doit certainement y avoir une référence à une impulsion commune dans le groupe.