Twyla Tharp citations célèbres

En fin de compte, l'échec n'existe pas. Il y a des leçons apprises de différentes manières.

L'art est le seul moyen de s'enfuir sans quitter la maison.

L'art est une enquête.

Le contenu et les matériaux thématiques de la danse sont, en soi, comme la boxe. Tu joues au tennis et au baseball. Mais la boxe n'est pas un sport que vous pratiquez: vous vous levez et le faites.

la danse est simplement le raffinement du mouvement humain-marcher, courir et sauter. Nous sommes tous des experts. Il ne devrait y avoir aucune forme d'art plus accessible que la danse, mais aucun art n'est plus mystifiant dans l'imagination du public.

La seule chose que je crains plus que le changement, c'est pas de changement. Le fait d'être statique me rend fou.

La vie est une question de mouvement, c’est une question de changement. Et quand les choses cessent de faire qu’ils sont morts.

Je devrais contester le terme, danse moderne. Je n'utilise pas vraiment ce terme en relation avec mon travail. Je pense simplement que c'est de la danse. Je pense que c'est émouvant.

L'ironie du multitâche est que c'est épuisant: lorsque vous faites deux ou trois choses simultanément, vous utilisez plus d'énergie que la somme d'énergie nécessaire pour effectuer chaque tâche indépendamment. Vous vous trompez aussi parce que vous ne faites rien excellemment. Tu compromets ta virtuosité. Selon les mots de TS Elliot, vous êtes "distrait des distractions par des distractions".

Beaucoup de gens ont insisté sur un mur entre la danse moderne et le ballet. Je commence à penser que les murs sont des choses très malsaines.

Dans les rêves, tout peut être n'importe quoi, et tout le monde peut le faire. On peut voler, on peut se retourner, on peut se transformer en n'importe quoi.

Si vous ne faites que ce que vous savez et que vous le faites très, très bien, il y a de fortes chances que vous n'échouiez pas. Vous allez simplement stagner, et votre travail deviendra de moins en moins intéressant, et c'est un échec par érosion

Notre capacité à grandir est directement proportionnelle à notre capacité à divertir l'inconfortable.

Vous n'êtes pas d'humeur à créer – c'est de la discipline.

Il est extrêmement arrogant et très stupide de penser que vous pouvez jamais déjouer votre public.

Je fais tout ce que je sais faire dans une danse.

Je pense que les gens veulent vraiment se simplifier suffisamment la vie pour pouvoir contrôler les choses qui permettent de dormir la nuit.

J'ai les moyens de me mettre au défi toute ma vie. C'est un super cadeau.

Je lis pour grandir, croyant fermement que ce que vous êtes aujourd'hui et ce que vous serez dans cinq ans dépend de deux choses: les gens que vous rencontrez et les livres que vous lisez.

La créativité est un acte de défi.

À qui les dieux veulent détruire, ils donnent des ressources illimitées.

Vous n'avez besoin que d'une seule bonne raison de vous engager dans une idée, pas quatre cents. Mais si vous avez quatre cents raisons de dire oui et une raison de dire non, la réponse est probablement non.

Ma mère était la première femme du comté de l'Indiana où nous sommes nés, dans le comté de Jay, à avoir un diplôme universitaire. Elle a fait des études de pianiste et elle voulait se produire en concert, mais quand la guerre est arrivée, elle était mariée, avait une famille, alors elle a commencé à enseigner.

Les dramaturges ont des textes, les compositeurs ont des partitions, les peintres et les sculpteurs ont le résidu de ces activités, et la danse est traditionnellement une chose éphémère, effervescente, ici-aujourd'hui-partie-demain.

La créativité est une habitude, et la meilleure créativité est le résultat de bonnes habitudes de travail.

Vous devez croire qu'il y a quelque chose de l'autre côté. Et vous devez avoir confiance en vous. Vous devez penser que vous avez les outils pour y parvenir.

Il y a un paradoxe dans l'idée que la créativité devrait être une habitude. Nous considérons la créativité comme un moyen de garder tout frais et nouveau, tandis que l'habitude implique la routine et la répétition. Ce paradoxe m'intrigue car il occupe la place où la créativité et l'habileté se frottent l'une à l'autre.

Habituellement, les enfants talentueux ont l'impétuosité de penser qu'ils peuvent tout faire, mais ils n'ont pas souvent la chance de voir à quel point ils peuvent s'approcher.

Vous vous demandez peut-être lequel est arrivé en premier: la compétence ou le travail acharné. Mais c'est un point discutable. Le maître zen nettoie son propre atelier. Tu devrais aussi.

Lorsque vous êtes dans une ornière, vous devez tout remettre en question sauf votre capacité à vous en sortir.

Avant de pouvoir sortir des sentiers battus, vous devez commencer par une boîte

La créativité consiste davantage à prendre les faits, les fictions et les sentiments que nous stockons et à trouver de nouvelles façons de les relier. Ce dont nous parlons ici est une métaphore. La métaphore est l'élément vital de tout art, si ce n'est l'art lui-même. La métaphore est notre vocabulaire pour relier ce que nous vivons maintenant à ce que nous avons vécu auparavant. Ce n'est pas seulement la façon dont nous exprimons ce dont nous nous souvenons , c'est la façon dont nous l'interprétons - pour nous-mêmes et pour les autres.

Tout est matière première. Tout est pertinent. Tout est utilisable. Tout alimente ma créativité. Mais sans une préparation adéquate, je ne peux pas le voir, le conserver et l'utiliser.

Chaque œuvre d'art a besoin d'une colonne vertébrale-un thème sous-jacent, un motif pour naître. Cela n'a pas besoin d'être évident pour le public. Mais vous en avez besoin au début du processus de création pour vous guider et vous permettre de continuer.

Il est essentiel d'établir des rituels-des modèles de comportement automatiques mais décisifs-au début du processus créatif, lorsque vous êtes le plus en danger de faire demi-tour, de vous dégonfler, d'abandonner ou de vous tromper.

Je ne saurais trop insister sur le fait qu'un esprit généreux contribue à la chance. Regardez les personnes les plus chanceuses autour de vous, celles que vous enviez, celles qui semblent avoir le destin qui tombe habituellement sur leurs genoux. S'ils ressemblent aux personnes chanceuses que je connais, ils sont préparés, ils travaillent toujours à leur métier, ils sont alertes, ils impliquent leurs amis dans leur travail et ils ont tendance à faire en sorte que les autres se sentent chanceux d'être avec eux.

Je ne suis pas du genre à diviser la musique, la danse ou l'art en différentes catégories. Soit quelque chose fonctionne, soit ça ne fonctionne pas.

Je pense que quiconque est poussé à faire de son mieux est privilégié. C'est un luxe.

Si l'art est le pont entre ce que vous voyez dans votre esprit et ce que le monde voit, alors la compétence est la façon dont vous construisez ce pont.

Pour apporter de réels changements, vous devez être bien ancré - non seulement dans la conviction que cela peut être fait, mais aussi de manière assez réelle sur qui vous êtes et ce que vous pouvez faire.

La métaphore est l'élément vital de tout art.

Sans passion, toutes les compétences du monde ne vous élèveront pas au-dessus de l'artisanat. Â Sans compétence, toute la passion du monde vous laissera impatient mais pataugeant. Â Combiner les deux est l'essence de la vie créatrice.

Je travaille parce que j'ai des problèmes, des questions, des sentiments et des pensées que je veux examiner. Je n'ai pas besoin, ni envie, en particulier, de savoir ce que font les autres.

L'optimisme avec une certaine expérience derrière lui est beaucoup plus énergisant que la vieille expérience ordinaire avec un certain degré de cynisme.

Le jugement n'est pas mon affaire. Exister est mon affaire.

Danser, c'est comme un braquage de banque, ça prend une fraction de seconde.

Le destin, bien souvent, est un parent déterminé. Mozart n'était guère un prodige naïf qui s'asseyait au clavier et, avec Dieu chuchotant à ses oreilles, laissait la musique couler du bout de ses doigts. C'est une belle image pour vendre des billets de cinéma, mais que Dieu vous ait embrassé le front ou non, vous devez toujours travailler. Sans apprentissage et préparation, vous ne saurez pas comment exploiter le pouvoir de ce baiser.

J'ai appris au fil des ans qu'il ne faut jamais économiser pour deux réunions ce que l'on peut accomplir en une seule.

Nous entrons dans des ornières lorsque nous courons avec la première idée qui nous vient à l'esprit, pas la dernière.

Mais l'obligation, j'ai finalement vu, n'est pas la même chose que l'engagement, et ce n'est certainement pas une raison acceptable de s'en tenir à quelque chose qui ne fonctionne pas