Yusef Komunyakaa citations célèbres

Je suis cet espace dans lequel mon corps croit.

Au départ, je voulais embrasser l'imagerie et la franchise de la musique rap. Il y a des voix intéressantes et dynamiques dans le rap. Mais je trouve la plus grande partie irresponsable dans sa violence manifeste et sa commercialisation de la colère. En tant qu'artistes, nous croyons que nous pouvons agir à travers le langage. Si c'est le cas, nous devons assumer la responsabilité de ce que nous disons.

Je savais que la vie commençait là où je me tenais dans l'obscurité, Regardant vers la lumière.

La poésie est une sorte d'insinuation distillée. C'est une façon de développer et de parler autour d'une idée ou d'une question. Parfois, une telle technique en dit plus qu'un assaut frontal complet,

Les poètes sont considérés comme les gardiens du langage, alors travailler avec des mots, quelle que soit la forme, c'est ce que nous faisons.

Ce n'était pas une décision délibérée de devenir poète. C'était quelque chose que je me suis retrouvé à faire - et à aimer. La langue est devenue une dépendance.

Ce soir, je sens que les étoiles sont là pour m'utiliser pour la pratique de la cible.

J'aime ce que fait Oliver Lakes au saxophone. Le saxophone est assez proche du son de la voix humaine et quand Oliver joue avec d'autres saxophonistes, c'est comme un dialogue.

J'aime relier l'abstrait au concret. Il y a une tension là-dedans. Je crois que le lecteur ou l'auditeur devrait pouvoir entrer dans le poème en tant que participant. Alors j'essaie de dépasser la résolution de poèmes.

Je fouille l'histoire. Je regarde des vies ensevelies sous trop de silence. Des périodes de temps, comme l'esclavage, doivent être revisitées, réinventées, afin que nous puissions les traverser.

Je définis la poésie comme une célébration et une confrontation. Lorsque nous sommes témoins de quelque chose, sommes-nous responsables de ce dont nous sommes témoins? C'est une question existentielle permanente. Peut-être que nous le sommes et peut-être qu'il y a une sorte d'audace, une sorte de remise en question énergétique nécessaire. Parce que souvent je dis que ce n'est pas ce que nous savons, c'est ce que nous risquons de découvrir.

Celui qui a dit que les hommes frappaient plus fort quand les femmes étaient là, a raison. Mot pour mot, nous avons battu l'amour l'un de l'autre.

Au fil des ans, je me suis vu comme une personne pacifique, mais la conscience de la colère fait partie de ce processus.

La poésie est un processus de retour à l'inconscient. Par conséquent, j'écris toujours-même lorsque je ne suis pas face à l'espace blanc. J'ai l'impression que les écrivains sont comme des réservoirs d'images. Nous absorbons ce qui nous entoure.

Nous devons embrasser le bien sur le mal. Cela doit être son projet personnel.

Je considère le langage comme notre première musique.

Le bleu est l'intérieur de quelque chose de mystérieux et de solitaire. Je regardais les poissons et les oiseaux, pensant que le ciel et l'eau les coloraient. Le premier abîme est bleu. Un artiste doit aller au-delà de la miséricorde du satin ou de l'eau-d'une teinte gutty à celle qui est proche du violet royal. Toutes les saisons et les fleurs entre les deux. Lavande. Théâtral et électrique scandaleux. Presque gris. Vrai et faux bleu. De l'eau et de l'huile. Le jet de gaz respirant dans l'oubli. Le match décousu. Le bleu de l'absence. Le bleu de la présence profonde. L'intérieur de quelque chose de parfait.

Se maudissant dans des rêves déchiquetés, le feu a brûlé les bords de, ils connaissent une lente mort avec laquelle les champs se sont réconciliés.Les ventilateurs chatoyants agissent contre la chaleur et l'odeur de la poudre à canon, faisant couler de l'argent de main en main. La prochaine fusée momenta pousse un poing blanc à travers le ciel nocturne , et ils se dispersent comme des oiseaux et tombent dans la forme que leur vie est devenue.

Je suis mal à l'aise avec l'accent mis sur le poète et non sur le poème.

Les élèves ont souvent une idée tellement élevée de ce qu'est un poème, et je veux qu'ils réalisent que c'est de leur propre vie que vient la poésie. Le plus important est de respecter la langue; connaître les règles classiques, ne serait-ce que pour les enfreindre; et être prêt à éditer, réviser, façonner.

Je ferme les yeux et je peux voir des hommes tracer des lignes dans la poussière. L'Amérique pousse à travers la membrane de brume et de fumée, et je suis à nouveau un petit garçon à Bogalusa.

Le Vietnam m'a aidé à regarder l'horreur et la terreur dans le cœur des gens et à réaliser à quel point nous ne pouvons pas viser des armes à feu et poser des pièges à des gens à qui nous n'avons jamais parlé un mot. Ce genre de violence impersonnelle me mystifie.

La poésie m'aide à comprendre qui je suis. Cela m'aide à comprendre le monde qui m'entoure. Mais surtout, ce que la poésie m'a appris, c'est que j'ai besoin d'embrasser le mystère pour être complètement humain.

Mon arrière-grand-père Melvin avait été menuisier - mon père aussi - et ils m'ont appris la valeur des outils: scies, marteaux, ciseaux, limes et règles. Tout a été traité avec concision et précision. Cela éliminait les conjectures. Il faut connaître ses outils, donc il ne travaille pas contre lui-même.

Il m'a fallu 14 ans pour écrire des poèmes sur le Vietnam. Je n'avais jamais pensé à écrire à ce sujet, et d'une certaine manière j'avais systématiquement écrit autour de ça.

Je considère mes poèmes à la fois personnels et publics. On pourrait dire qu'ils servent de superpositions psychologiques. L'un s'emboîte l'un sur l'autre, et j'espère qu'il y a une évolution continue de la clarté.

J’ai déjà été ici, me rêvant à reculons, parmi des grappins de lumière. Fidèle aux saisons, j’ai vécu chaque mot prononcé. Suis-je entré dans le cauchemar de quelqu'un?

Je vois beaucoup d'hommes noirs s'agripper à un fil d'espoir. Il y a tellement de pratiques destructrices, d'aperçus dans un abîme psychique. Ça doit être très effrayant.