David Adjaye citations célèbres

dernière mise à jour : 5 septembre 2024

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David Adjaye
  • Les bâtiments sont des structures profondément émotives qui forment notre psyché. Les gens pensent qu'ils ne sont que des choses qu'ils manœuvrent, mais la composition d'une personne est influencée par la nature des espaces.

  • L'Afrique est une opportunité extraordinaire en ce moment

  • Le contexte est si important, non pas pour imiter mais pour faire partie du lieu. Je voulais un bâtiment qui reconnaisse son environnement.

  • Pour moi, l'architecture est un acte social,

  • Je suis totalement dans l'architecture pour toutes les couches de la société. Le design haut de gamme ne devrait pas être réservé aux riches.

  • Les bâtiments représentent pour moi des opportunités d'agence, de transformation et de narration. Ce ne sont pas seulement des artefacts. Il y a cette grande tradition des bâtiments en tant qu'artefacts - des artefacts construits - mais pour moi, ce sont ces incroyables sites de négociation.

  • Je suis entré en architecture parce que je cherchais un moyen de produire dans le monde. Je suis allé à l'école d'art et j'ai pensé que je le ferais à travers l'art, mais j'ai réalisé très rapidement que je m'intéressais aux ramifications sociales de la création de formes. Ainsi, les bâtiments sont devenus le véhicule et ont accompli cette chose. Cela m'a satisfait quand je les ai produits. J'ai décidé que c'était ce que je voulais faire pour le reste de ma vie.

  • Le truc avec l'architecture, c'est que c'est un art [vous] apprenez simplement plus en faisant plus. C'est une de ces choses qui n'est vraiment pas un art de penser, mais de faire. Donc, d'une certaine manière, cela a considérablement intensifié la façon dont je construis.

  • D'une certaine manière, aller en Afrique m'a permis de voir des possibilités qui semblent parfois impossibles dans certaines conditions. Cela m'a également permis de voir des opportunités de stratégies matérielles. Je déteste quand les gens pensent que je suis allé chercher quelque chose [d'Afrique] et que je l'ai amené ici. C'est plus sur la façon dont cela affecte la façon dont je travaille et affecte [ma] créativité.

  • Les 10 premières années, je construisais juste pour comprendre ce que je faisais et je ne faisais pas confiance à mon intuition pour simplement produire. Ensuite, au cours des cinq dernières années, j'ai vraiment réfléchi à ce que je produis et à ce que ça fait.

  • Ce à quoi je résiste, ce sont les techniques. Je trouve les techniques très problématiques. Alors, quand les critiques parlent de mon travail en ces termes, je trouve que la condition leur manque. Je suis à l'aise avec la notion de motif et d'ornement en tant que système d'organisation, [mais] pour moi, cela agit comme un textile. Il ne s'agit donc pas de motifs, mais de la notion d'architecture à travers le prisme du textile, plutôt que de l'architecture à travers le prisme de la brique et du mortier.

  • Dans certaines conditions, l'architecture du textile est plus pertinente que dans d'autres conditions ou l'opacité de la forme matérielle. Le motif dans le monde de la matérialité rare et de l'hybridité devient un moyen de créer une nouvelle authenticité. Parfois, il y a une certaine noblesse d'un groupe de matériaux littéralement de la terre, qui avait une certaine noblesse de présence, mais qui est très différente des matériaux que nous avons maintenant.

  • Si vous ne vivez qu'à New York et que vous ne connaissez que New York, vous connaissez un certain type de condition de formalité et d'informalité. En étant capable d'aller dans un autre contexte et de pouvoir l'utiliser comme une contre-feuille au contexte que vous connaissez, vous êtes sur le point de voir une gamme plus large.

  • Le musée de Washington est vraiment un musée narratif - la nature d'un peuple et la façon dont vous représentez cette histoire. Alors que le Studio Museum est vraiment un musée d'art contemporain qui se trouve être sur la diaspora et un corps particulier d'artistes contemporains ignorés par le courant dominant. Le Studio Museum a défendu cela et l'a introduit dans le courant dominant. Les musées sont donc comme des frères, mais différents.

  • D'une certaine manière, je sens que j'ai suffisamment d'outils et de connaissances maintenant que lorsque je construis, il a une agence très spécifique qui est très consciente. Ce n'est plus spéculatif, c'est vraiment construit. Je suis très intéressé par la façon dont cette conscience, sur la façon dont je produis, fonctionne dans différentes conditions. C'est comme grandir.

  • Les maisons [mon premier projet à Londres] étaient des réactions à l'état de la ville et à mes frustrations avec les normes qui se jouaient. D'une certaine manière, ils étaient légèrement inconscients, mais des réactions à cette condition et un moyen de poser de nouvelles possibilités dans certaines normes omniprésentes.