Michel Gondry citations célèbres

Chaque grande idée est sur le point d'être stupide.

Depuis que je suis enfant, j'aime voir comment les choses se font. Parfois, quand vous voyez comment les choses sont faites, c'est comme regarder un "making of" dans l'histoire. Vous voyez l'aspect physique, la construction des choses.

Je ne me moque pas des choses, ce qui me rend plus vulnérable aux moqueries moi-même. Si vous êtes cynique, vous êtes protégé des moqueries. Mais je dois être gentil. Je ne pense pas avoir d'ironie. Un sens de l'humour, oui, mais pas de l'ironie.

Je veux voir l'art abstrait bouger. Surtout dans les années 30, vous aviez des animateurs qui faisaient un travail innovant, et j'étais fasciné par cela. C'est essentiellement ce que vous voyez lorsque vous fermez les yeux, lorsque vous vous endormez.

Mon but était de montrer que même si les gens travaillent dans un garage ou un supermarché, ils ont des choses très drôles à dire. On n'entend jamais leurs voix.

Bien sûr, de temps en temps, je veux tout faire moi-même et m'impliquer davantage par moi-même dans le processus de création. Mais la collaboration ne me dérange pas du tout.

Le problème, c'est quand on est obligé d'utiliser des idées qui ne sont pas bonnes. Lorsque je peux filtrer les idées et utiliser les meilleures d'entre elles, je suis heureux de collaborer.

J'aime les acteurs qui n'ont pas à trop réfléchir à ce qu'ils doivent faire pour réaliser leur performance.

D'une certaine manière, plonger les acteurs dans ce genre d'univers compliqué les libère de la réflexion sur qui ils devraient être. Ils sont juste quelqu'un.

J'aime les acteurs qui sont qui ils sont, avec un peu de qualification pour s'adapter à leur personnage. Mais la plupart du temps, ils utilisent simplement leur propre personnalité pour incarner le personnage.

Je trouve, étonnamment, que les acteurs sont libérés dans leur travail s'il se passe des choses autour d'eux, car ils ne peuvent pas trop penser à qui ils sont censés être.

Cela fait partie de mon travail de maintenir la réalité émotionnelle et le naturalisme même lorsque l'atmosphère est artificielle.

Je ne suis pas du tout contre la technologie, je n'aime tout simplement pas l'utiliser si c'est juste pour imiter ce que vous pouvez faire avec les méthodes traditionnelles.

J'ai lu à propos d'un film où ils faisaient tout sur écran bleu, et les acteurs ne se connectaient même pas les uns aux autres.

Parfois, lorsque les gens utilisent trop d'écran bleu dans les films, les acteurs n'ont pas l'air crédibles, car ils ont leur propre opinion sur ce à quoi ressemblera la chose, et chaque personne a une opinion différente.

Il y a une quantité d'abstraction dans mes films, et parfois ils ne la comprennent pas vraiment jusqu'à ce que le film soit terminé.

Je pense que le but des projections tests est différent pour le studio et pour le cinéaste. Pour le studio, je pense qu'ils veulent savoir si le film fonctionne ou non.

Je pense que l'animation est un moyen très véridique d'exprimer vos pensées, car le processus est très direct. C'est ce que j'ai toujours aimé dans l'animation, en particulier l'animation abstraite. Vous passez de l'idée à l'exécution, directement de votre cerveau. C'est comme lorsque vous entendez quelqu'un jouer d'un instrument et que vous ressentez la connexion directe entre l'instrument et son cerveau, car l'instrument devient une extension de ses bras et de ses doigts. C'est comme un scanner du cerveau et du processus de pensée que vous pouvez regarder ou entendre.

Tous ces gadgets, le téléphone et l'ordinateur, ils exposent l'intérieur de votre cerveau d'une manière qui est mauvaise.

À l'école, j'étais très timide. Je n'étais pas vraiment drôle.

J'aime l'époque où tous les cinéastes n'avaient qu'une pellicule, une caméra et un gangster. Les comédies de Mack Sennett étaient toutes comme ça. Ils créaient de petites équipes pour sortir et tourner des films.

Mon père avait un appareil photo Super 8 quand j'étais enfant et parfois il l'utilisait. J'ai fait de l'animation avec. J'ai fait beaucoup de flipbooks.

À mon avis, il est plus intéressant de voir la magie se produire dans un monde qui se sent ancré. Si le monde est déjà fou, alors tout peut arriver. Il est donc préférable de commencer par quelque chose de réel.

Mon histoire préférée est peut-être "Le Passe-Muraille" de Marcel Ayme. C'est à propos d'un gars qui se réveille avec une faculté étrange qui signifie qu'il peut traverser les murs. C'est un employé très timide, et il l'utilise pour se venger ou évacuer sa frustration.

Je pense que c'est un problème lorsque les journalistes ont le titre de leur article avant de faire l'interview, car cela biaise la façon dont ils le mènent.

Tu as besoin de philosophie. Cela semble un peu pompeux mais je pense que lorsque vous réalisez un film, la seule façon de trouver une réponse aux questions que vous vous posez sans cesse est d'avoir une philosophie.

C'est très difficile de dire que je suis surréaliste. C'est comme dire que je suis poétique. Ce n'est pas quelque chose dont vous voulez nécessairement être conscient.

Le problème, c'est qu'avec beaucoup de films pour enfants, ils sont très commerciaux.

Les MTV Video Awards n'ont jamais porté sur la vidéo, mais sur la chanson. La plupart du temps, c'était juste pour glorifier les gens pour la mauvaise raison.

La musique pop est créée par la répression - et ensuite le système la prend et gagne encore plus d'argent avec!

J'ai eu beaucoup d'encouragements et de tolérance de la part de mes parents, mais j'ai aussi beaucoup d'amis qui n'ont pas reçu cela de leurs parents et d'une certaine manière, ils ont plus de force en passant des années où personne ne croyait en eux.

J'ai appris à conduire à l'âge de 35 ans. Je conduis comme une vieille dame et très près du volant. Je ne prends pas beaucoup de risques, et quand les gens me crient dessus, je dis " désolé, désolé, désolé!"Je n'ai pas encore la rage au volant.

La beauté de faire un film #‎ est que vous construisez tout ce que vous faites bloc par bloc et vous pouvez construire quelque chose qui restera.

J'ai toujours aimé la 3D, en fait, enfant, j'ai été exposé à la 3D dès mon plus jeune âge car mon grand-père était un spécialiste de la 3D dans les cinémathèques. Et puis mon cousin l'a mis dans "Science du sommeil" avec des villes de tubes de papier toilette. Mais c'était un spécialiste et j'ai toujours voulu faire quelque chose en 3D.

Je fais partie de la culture de consommation... J'utilise simplement l'espace qui m'est donné pour exprimer quelque chose qui est hors de l'espace, donc je fais partie du système de consommation, mais je préconise de sortir. Ce qui est une contradiction, mais je pourrais faire partie du système de consommation et dire: "consommons encore plus.'

Mon grand-père vivait en face de nous dans le jardin, et dans son grenier, il avait beaucoup de radios, d'appareils électroménagers et d'inventions qu'il avait fabriquées depuis plus de 50 ans, comme un clavier appelé clavioline, que l'on peut entendre sur certaines chansons des Beatles - c'était populaire dans les années 60. Donc nous avions tout cela à la maison.

J'ai toujours voulu créer cette communauté qui viendrait raconter sa propre histoire, la filmer - et les regarder. L'idée n'est pas d'avoir une entité qui crée l'œuvre, le projet, et une autre entité qui le consomme; l'idée est que les gens créent leur propre travail, comme quelqu'un cultive son jardin.

Je n'aime pas l'idée de compétition - peut-être parce que j'ai continué à les perdre quand j'étais enfant. Peut-être vaut-il mieux être celui qui perd?

J'ai beaucoup rêvé, mais je ne dors pas très bien.

Je n'aime pas les films de vampires ou de zombies. Je suis allé voir "Je suis une légende" avec une ex-petite amie l'autre jour, et j'ai immédiatement réalisé que c'était un film de zombies! Tu vois ce que je veux dire? Il y a certaines règles, et ces règles sont des choses que vous avez vues plusieurs fois.

Je ne veux pas me comparer à lui - je ne veux pas que les gens me voient comme ce grand génie - mais quand je vois les films de Charlie Chaplin, il y a une combinaison de drame, de naïveté et de signification sociale que je peux voir en moi, à un niveau différent.

Quand les gens sont très originaux, ils le sont parfois pour résister au courant dominant.

Je photographie les gens de manière à ce que le public se sente égal à eux. Et c'est difficile à exprimer et à exécuter, mais je pense que cela fonctionne à tous les niveaux - le choix du matériau, le choix de l'acteur, ma relation avec l'acteur, etc.

La première piste de dolly était quelqu'un qui avait l'idée de mettre la caméra sur un bateau sur un canal. Ainsi, le bateau se déplacerait très lentement mais régulièrement. Ainsi, ils verraient tout ce qui vous entoure et vous verriez le paysage changer lentement. C'était donc la première fois.

Je suis attiré par le fait de travailler avec des comédiens parce qu'ils n'ont pas l'idée des stars de ce que devrait être un héros. L'inconvénient est qu'ils s'adressent toujours trop à la caméra.

Les personnes qui expriment leur voix sont payées par les personnes qui en tirent profit. Ils vont donc vous faire croire que vous devez dépenser votre argent pour acheter ces produits, sinon vous ne serez pas heureux. C'est vraiment faux. Surtout l'implication qu'il comporte.

Michael Jackson sera toujours mon musicien pop préféré; il l'a été pendant des années et des années jusqu'à sa mort, ce qui était horrible pour moi. Donc j'aime la culture pop. Mais pour moi, même si c'est populaire, il y a une qualité dans la musique qu'il faut pouvoir apprécier.

Quand je photographie des acteurs, j'ai ce dilemme. Je veux que l'acteur soit bon, et parfois je dois le pousser dans un endroit qui n'est pas agréable. Je me dis toujours :" Est-ce que ça vaut la peine de le faire pour le film?"Mais je dois me souvenir de la situation dans son ensemble.

C'est ce qu'est Internet: c'est comme bombarder vos globes oculaires avec ces myriades de lumières colorées clignotantes. C'est comme essayer de regarder un film sur votre téléphone au milieu de Times Square.

Parfois, il est intéressant de voir quelque chose que vous n'avez pas l'habitude de voir, qui est l'ingrédient principal de la vie, et qui est retiré du divertissement habituel. Je pense qu'il est important de donner l'opportunité aux gens d'être témoins de la vie de quelqu'un qui n'était pas public.