Igor Stravinsky citations célèbres

L'un a un nez. Le nez sent et il choisit. Un artiste est simplement une sorte de cochon qui renifle des truffes.

Je n'ai jamais compris une mesure de musique de ma vie, mais je l'ai ressentie.

La fonction exclusive de la musique est de structurer l'écoulement du temps et d'y maintenir l'ordre.

La consonance, dit le dictionnaire, est la combinaison de plusieurs tons en une unité harmonique. La dissonance résulte du dérangement de cette harmonie par l'ajout de tons qui lui sont étrangers. Il faut admettre que tout cela n'est pas clair. Depuis qu'il est apparu dans notre vocabulaire, le mot "dissonance" a porté avec lui une certaine odeur de péché. Allumons notre lanterne: dans le langage des manuels scolaires, la dissonance est un élément de transition, un complexe ou un intervalle de tons qui n'est pas complet en soi et qui doit être résolu à la satisfaction de l'oreille en une consonance parfaite.

Je ne tire aucune fierté de mes talents artistiques; ils sont donnés par Dieu et je ne vois absolument aucune raison de me gonfler pour quelque chose que l'on a reçu.

Un bon compositeur n'imite pas, il vole.

Les harpistes passent 90% de leur vie à accorder leurs harpes et 10% à jouer désaccordé.

Les petits artistes empruntent, les grands artistes volent.

Pour créer, il doit y avoir une force dynamique, et quelle force est plus puissante que l'amour?

Écouter est un effort, et juste entendre n'est pas un mérite. Un canard entend aussi.

La composition est une improvisation sélective.

N'est-ce pas par l'amour seul que nous parvenons à pénétrer jusqu'à l'essence même de l'être?

La musique est le seul domaine dans lequel l'homme réalise le présent.

Je ne vis ni dans le passé ni dans le futur. Je suis dans le présent. Je ne peux pas savoir de quoi demain sera fait. Je ne peux savoir que ce qu'est la vérité pour moi aujourd'hui. C'est cela que je suis appelé à servir, et je le sers en toute lucidité.

Ma musique est mieux comprise par les enfants et les animaux.

La musique l'est...la coordination entre l'homme et le temps.

L'Église savait ce que le psalmiste savait: la musique loue Dieu. La musique est bien ou mieux à même de le louer que la construction de l'église et toute sa décoration; c'est le plus grand ornement de l'Église.

Tout comme l'appétit vient en mangeant, le travail apporte de l'inspiration, si l'inspiration n'est pas perceptible au début.

Le sens profond du but essentiel de la musique... est de produire une communion, une union de l'homme avec son semblable avec l'Être Suprême

Les péchés ne peuvent pas être annulés, seulement pardonnés.

Le problème avec l'appréciation de la musique en général est que les gens apprennent à avoir trop de respect pour la musique, ils devraient plutôt apprendre à l'aimer.

C'est une des manières de la nature que nous nous sentions souvent plus proches des générations lointaines que de la génération qui nous précède immédiatement.

La musique nous est donnée dans le seul but d'établir un ordre dans les choses, y compris, et particulièrement, la coordination entre l'homme et le temps.

La musique de film devrait avoir la même relation avec le drame cinématographique que le piano de quelqu'un jouant dans mon salon a sur le livre que je lis.

Quelle force est plus puissante que l'amour?

Le vrai compositeur pense tout le temps à son œuvre; il n'en est pas toujours conscient, mais il en est conscient plus tard quand il sait soudain ce qu'il va faire.

Trop de morceaux de musique finissent trop longtemps après la fin.

Le principe de la mélodie sans fin est le devenir perpétuel d'une musique qui n'a jamais eu de raison de commencer, pas plus qu'elle n'a de raison de se terminer.

Je sais que les douze notes de chaque octave et la variété des rythmes m'offrent des opportunités que tout le génie humain n'épuisera jamais.

Il y a de la musique partout où il y a du rythme, comme il y a de la vie partout où bat un pouls.

C'est à la nature transcendante (ou "abstraite" ou "autonome") de la musique que le nouveau soi-disant concrétisme-Pop Art, films de dix-huit heures de tranches de réalité, musique concrète-s'oppose. Mais au lieu de rapprocher l'art et la réalité, le nouveau mouvement ne fait qu'éclaircir la distinction.

Ce que je ne peux pas suivre, ce sont les fluctuations maniaco-dépressives du contrôle total à l'absence de contrôle, de la sérialisation de tous les éléments au hasard.

Je savais que je devais écrire une Messe à moi, mais une vraie.

Pourquoi est-ce que chaque fois que j'entends un morceau de musique que je n'aime pas, c'est toujours de Villa Lobos?

Ce qui donne à l'artiste un réel prestige, ce sont ses imitateurs....

L'astuce est de composer ce que l'on veut composer et de le faire commander par la suite.

La médiocrité emprunte, le génie vole.

Je suis né hors du temps dans le sens où par tempérament et talent j'aurais dû être plus adapté à la vie d'un petit Bach, vivant dans l'anonymat et composant régulièrement pour un service établi et pour Dieu.

Un fléau sur l'éminence! Je n'ose presque plus traverser la rue sans convoi, et je suis regardé partout où je vais comme un membre idiot d'une famille royale ou un animal dans un zoo; et on sait que les animaux des zoos meurent des regards.

L'argent peut s'enflammer, mais il ne peut pas par lui-même, et pour très longtemps, brûler.

Le passé nous échappe. Il ne nous laisse que des choses éparpillées. Le lien qui les unissait nous échappe. Notre imagination comble généralement le vide en utilisant des théories préconçues...L'archéologie ne nous fournit donc pas de certitudes, mais plutôt de vagues hypothèses. Et à l'ombre de ces hypothèses certains artistes se contentent de rêver, les considérant moins comme des faits scientifiques que comme des sources d'inspiration.

Révolution signifie tourner la roue.

Le seul vrai commentaire sur un morceau de musique est un autre morceau de musique.

L'art postule la communion, et l'artiste a un besoin impératif de faire partager aux autres la joie qu'il éprouve lui-même.

Un public est une abstraction, il n'a pas de goût. Cela doit dépendre de la seule personne qui en a (pardon, devrait en avoir), le chef d'orchestre.

J'ai la conviction que le public se montre toujours plus honnête dans sa spontanéité que ceux qui s'érigent officiellement en juges d'œuvres d'art.

Je n'ai jamais compris la nécessité d'un public "en direct". Ma musique, à cause de son extrême quiétude, serait plus heureuse avec un mort.

Le conformisme est si chaud sur les talons de l'avant-garde produite en série que les "tenants" et les "aboutissants" changent de place à la vitesse de mach 3.

La musique est, de par sa nature même, essentiellement impuissante à exprimer quoi que ce soit. La musique s'exprime.

La faculté de créer ne nous est jamais donnée à tous par elle-même. Cela va toujours de pair avec le don de l'observation.