Patricia Hampl citations célèbres

L'écriture est si difficile. Et puis, parfois, c'est d'une facilité déconcertante.

Le froid était notre fierté, la neige était notre beauté. Il tombait et tombait, laçant jour et nuit ensemble dans une brume laiteuse, rendant tout plus calme à mesure qu'il tombait, de sorte que l'hiver semblait participer à la religion d'une manière qu'aucune autre saison n'a fait, feutrée, solennelle.

Je n'écris pas sur ce que je sais: j'écris pour découvrir ce que je sais.

Peut-être qu'être soi-même est un goût acquis. Pour un écrivain, c'est un gros problème de s'incliner-ou de s'agenouiller ou de se faire renverser-devant le fait que vous allez écrire vos propres livres et pas ceux de quelqu'un d'autre. Pas même ces livres de quelqu'un d'autre que vous pensiez que c'était votre affaire expresse de vous embellir.

Les vrais mémoires sont écrits, comme toute littérature, dans une tentative de trouver non seulement un moi mais un monde

Peut-être qu'être soi-même est toujours un goût acquis.

L'avenir est ici, maintenant, et le passé est plein d'actes réels, d'histoire réelle. Les utopies ont à peine la chair sur les os pour soutenir un peuple dans les temps graves.

Je pourrais vous raconter des histoires-si seulement les histoires pouvaient raconter ce que j'ai en moi à raconter.

Les gens vont et viennent dans la vie, mais ils ne quittent jamais vos rêves. Une fois qu'ils sont dans votre subconscient, ils sont immortels.

Nous stockons en mémoire uniquement des images de valeur. La valeur peut être perdue au fil du temps, mais c'est le jugement implacable du sentiment.

Notre capacité à avancer en tant qu'êtres en développement repose sur une relation saine avec le passé. La psychothérapie, cette méthode répandue pour promouvoir la santé mentale, repose fortement sur la mémoire et sur la capacité de récupérer et d'organiser des images et des événements à partir du pastIf personnel Si nous apprenons non seulement à raconter nos histoires, mais à écouter ce que nos histoires nous disent-pour écrire le premier brouillon puis revenir pour le deuxième brouillon-nous faisons le travail de la mémoire.

Les mémoires sont dignes de confiance et leur vérité est assurée lorsqu'elles recherchent la relation de soi au temps, la reconstitution des fragments d'expérience personnelle dans le paysage étoilé de la nuit de l'histoire. Les matériaux des mémoires sont humbles, fugitifs, une industrie du tricot artisanale à la recherche de la vérité narrative à travers la crevasse du temps alors que l'autobiographie se replie dans le vaste essai fluide qu'est l'histoire. Une seule voix chantant son air dans un coin du monde surpeuplé.

Le paradoxe: il ne peut y avoir de pèlerinage sans destination, mais la destination n'est pas non plus le véritable objectif de l'entreprise. Ce n'est pas la destination, mais la volonté d'errer à sa poursuite qui caractérise le pèlerinage. Volonté: d'entendre les histoires en cours de route, de faire les choix occasionnels de voyager, d'acquiescer même à l'ennui. C'est un pèlerinage -- un esprit plein de voyage.

La lumière dorée de la métaphore, qui est l'intelligence de la poésie, était implicite dans l'étude alchimique. Changer, comme par magie, une substance en une autre, plus précieuse, est l'ancienne fonction de la métaphore, comme elle l'était de l'alchimie.

la poésie est la voix chantée de la perception exacte.

Les matériaux de la vraie poésie sont toujours humbles, absolument idiosyncratiques, les lambeaux autobiographiques qui, entre des mains douées, sont transformés en mémoires qui nous conviennent à tous.

Je viens de gens qui ont toujours été assez polis pour sentir que rien ne leur est jamais arrivé.

Une particularité de la sensibilité historique américaine nous permet d'être fiers des arrière-grands-pères (ou même des grands-pères) qui ont vécu dans une pauvreté écrasante, alors que la pauvreté d'un père est trop proche pour être réconfortée.

Silence, ce croupier inspiré, prend le jeu du jour, la vie, le tout dans un tas fou, le dispose et joue sa main impeccable de solitaire, chaque carte en place. Ramasse-les et recommence.

le silence a été la première prière à laquelle j'ai appris à faire confiance ...

L'écriture était l'âme de tout le reste ... Vouloir être écrivain, c'était vouloir être une personne.

Écrire sur la raison pour laquelle vous écrivez est une drôle d'affaire, comme gratter ce qui ne démange pas. Les impulsions sont mystérieuses, et les expliquer doit se faire avec des miroirs, comme certaines routines rusées et légères.

Il est difficile de rompre les liens qui nous lient à notre esclavage et de laisser intacts ceux qui nous lient à nous-mêmes.

Le monde est plein de mystère mais il ne doit pas être étouffé de secrets: nous devons nous parler.

Dans la description, nous entendons et ressentons l'absorption de l'auteur dans le matériau. On sent la présence du créateur de la scène. .. Cette absorption personnelle est ce que nous entendons par "style"."Il est étrange que nous choisissions si étrangement la surface d'un style de mot - pour cet aspect le plus émouvant de l'écriture. Nous pourrions, peut-être plus exactement, appeler cette relation entre la conscience et son sujet "intégrité"."Qu'est-ce d'autre que l'articulation de la perception?

C'est toujours un risque passionnant de dire exactement ce que vous voulez dire, d'exprimer exactement ce que vous voyez.

Nous ne stockons en mémoire que des images de valeur. Écrire sur sa vie, c'est la vivre deux fois, et la deuxième fois est à la fois spirituelle et historique.

La pauvreté n'a pas nécessairement engendré une envie de richesse; parfois, cela pouvait engendrer une passion pour la décence.

Ici, en mémoire, nous vivons et mourons.

La mémoire est d'abord un mystère captivant.

Le temps, aimons-nous à dire, guérit tout. Mais peut-être que le vieil adage ne signifie pas que le temps guérit. Le temps guérit un secret dans sa saumure, le garde et finalement, paradoxalement, le détruit. Il ne reste rien dans cette solution saline que la douleur ou la rage, la honte mordante qui l'y logeait. Même ils sont dilués ou refusés.

En regardant à plusieurs reprises dans le passé, vous ne devenez pas nécessairement fasciné par votre propre vie, mais plutôt par le phénomène de la mémoire.

En mémoire chacun de nous est un artiste: chacun de nous crée.

Refusez d'écrire votre vie et vous n'avez pas de vie.

Si personne ne parle de livres, s'ils ne sont pas discutés ou contestés d'une manière ou d'une autre, la littérature cesse d'être une conversation, cesse d'être dynamique. Surtout, cela cesse d'être intime. Cela dégénère en monologue ou en marmonnement. Un livre non révisé est une cloche frappée qui ne donne aucune résonance. Sans critiques, la littérature serait étrangement muette malgré tous ces mots sur toutes ces pages de tous ces livres. Revoir les marques de lecture d'un sport participant, pas d'un sport spectateur.

Aucun mémorialiste n'écrit longtemps sans éprouver une incrédulité troublante quant à la fiabilité de la mémoire, une intuition que la mémoire n'est pas, après tout, juste de la mémoire.

Fondamentalement, [la prière] est une position, un placement de soi-même.

Ce dont on se souvient est ce qui devient réalité,

Après tout, nous n'avons pas simplement de l'expérience; on nous la confie. Nous devons faire quelque chose make faire quelque chose--avec. Une histoire, nous sentons que c'est la seule habitation possible pour le fardeau de notre témoignage.

La prière comme focalisation n'est pas un moyen de limiter ce qui peut être vu; c'est une habitude d'attention portée à tout ce qui est.

De nos jours, il semble que l'impulsion lyrique, si fragile en apparence, suscite beaucoup d'abus-ou simplement beaucoup de méfiance. À quoi ça sert, de toute façon, dans ce monde inquiet et aux bords durs? Dans cette incertitude culturelle, la méditation animée de Gregory Orr sur la résistance à la traction surprenante de la poésie face à une souffrance et un chagrin profonds présente une nouvelle vision bienvenue de l'ancien instinct humain de crier et de louer.

Le travail de l'artiste, dit-on parfois, est de célébrer. Mais en réalité, ce n'est pas le cas; c'est pour exprimer l'émerveillement. Et quelque chose de terrible réside au cœur de l'émerveillement. La célébration est sociale, agréable. L'émerveillement a une splendeur chaotique.

Les avions sont mon trou de renard. Je suis toujours à genoux dedans.

le paysage, cette vaste nature morte, invite à la description, pas à la narration. C'est lyrique. Il n'a pas d'histoire: il est l'aimé, et ne demande qu'à être contemplé.

Le français était la seule langue que nous avions en commun, et même cela ressemblait à un dialecte que nous avions ramassé lors d'une vente de fouilles, rouillé et manquant de nombreuses parties essentielles.

Les mémorialistes, contrairement aux écrivains de fiction, ne veulent pas vraiment raconter une histoire."Ils veulent tout raconter - l'ensemble de l'expérience personnelle, de la conscience elle-même. Cela inclut une histoire, mais aussi tout l'univers en expansion de la sensation et de la pensée ... Les mémorialistes souhaitent dire ce qu'ils pensent. Pas leur histoire.

Vous ne pouvez pas mettre grand-chose sur papier avant de trahir votre moi secret, essayez comme vous le souhaitez de garder les choses civiles.