Michel Hazanavicius citations célèbres

Pour moi, la reconnaissance du public fait partie du processus de réalisation d'un film. Quand tu fais un film, c'est pour eux.

Si vous essayez de faire un film muet avec un scénario normal et que vous retirez simplement le dialogue, vous aurez de gros problèmes avec les acteurs parce que vous leur demanderez de raconter une histoire que vous ne connaissez pas.

Bien sûr, j'ai regardé beaucoup de films hollywoodiens. Peut-être que j'ai vu plus de films hollywoodiens que de films français

Lorsque vous n'avez pas le dialogue pour expliquer les choses, vous utiliserez tout pour montrer et raconter l'histoire. Je pense que c'est ce qui vous fait croire que c'est impeccable

C'est le problème de la langue, et c'est ce qui rend les films muets amusants, car le lien avec eux, moi ou le public n'est pas avec la langue. Il n'est pas question d'interprétation de ce que nous disons, il s'agit simplement de ressentir. Vous créez votre propre histoire

Je pense que nous sommes au tout début de grands changements, non seulement en termes de films numériques, mais aussi dans la façon dont les films seront projetés, qu'ils soient projetés sur des téléphones, sur des ordinateurs - sur tout

J'ai toujours aimé les films muets. Je n'étais pas un spécialiste, mais je les aimais. Et quand j'ai commencé à réaliser, je suis devenu vraiment fasciné par le format, son fonctionnement, le dispositif du film muet. Ce n'est pas la même forme d'expression qu'un talkie. Le manque de sons vous fait participer à la narration

Je veux remercier trois personnes, je veux remercier Billy Wilder, je veux remercier Billy Wilder et je veux remercier Billy Wilder.

Je pensais que "The Artist" était un moyen idéal pour trouver un bon équilibre. Le défi artistique est évident car le film est en noir et blanc et muet, mais j'ai fait de mon mieux pour rendre le film accessible et facile à regarder. Je ne veux vraiment pas faire des films élitistes. J'essaie vraiment de travailler dur pour le public. Les audiences sont intelligentes. Ils obtiennent tout.

Le fait que j'ai fait un film spécial avec un style démodé-même si c'est un mélange de choses modernes et démodées-doit signifier que je ressens le changement dans les deux sens. D'une certaine manière, je résiste, mais d'une certaine manière, je m'adapte à l'époque.

En fait, j'ai rencontré beaucoup de réalisateurs et la plupart d'entre eux ont ce fantasme de faire un film muet parce que pour les réalisateurs, c'est la façon la plus pure de raconter une histoire. Il s'agit de créer des images qui racontent une histoire et vous n'avez pas besoin de dialogue pour cela.

Une idée est quelque chose sur lequel vous travaillez pour la faire fonctionner et un désir est beaucoup plus profond d'une certaine manière.

Bernard Herrmann était un génie, un grand, grand compositeur.

Mais parfois, je pense qu'il faut essayer de faire des choses que les gens ne pensent pas faisables.

Les Français sont étranges à propos de l'Amérique, je pense.

Je prends presque toutes les décisions sur le plateau et je dois gérer tous les aspects financiers.

Je suis très heureux en France de faire des films.

Le public du cinéma français n'exprime généralement rien. Certainement pas la satisfaction.

C'est juste incroyable. Quand on est français, venant d'un pays non anglophone, on ne rêve même pas de reconnaissance ou de nominations aux Oscars. C'est juste au-delà du rêve. C'est quelque chose de très, très spécial et unique. C'est la plus haute reconnaissance dont un cinéaste puisse rêver

Quand vous regardez les films du début des années 30, comme King Kong, les codes du jeu d'acteur sont très similaires à ceux des films muets. Dans certains films muets - les bons, ceux réalisés par les meilleurs réalisateurs - le jeu des acteurs est très, très naturel

Je n'ai qu'une obsession: ne pas être ennuyeux.

Je suis inhabituel pour un Français - je n'ai absolument rien contre les États-Unis.

J'adore le cinéma muet mais je ne le tiens pas pour sacré. Comme dans toute branche du cinéma, il y a des films très ennuyeux à côté des chefs-d'œuvre.

Je pense qu'être étranger et parler d'Hollywood m'a permis d'utiliser des clichés et des références qu'un Américain n'utiliserait peut-être pas.

J'ai regardé beaucoup de réalisateurs silencieux qui étaient absolument géniaux comme John Ford et Fritz Lang, Tod Browning, et aussi des réalisateurs très modernes comme les frères Coen. Les réalisateurs prennent la liberté dans leurs propres films d'être mélodramatiques ou drôles quand ils le souhaitent. Ils font ce qu'ils veulent et ils ne se soucient pas du genre.

Mais je ne me considère pas comme un étranger ou un Français! Je me considère juste comme un réalisateur. Que je sois français ou Australien ou autre, ce n'est vraiment pas important.

Hollywood est bien plus que l'Amérique. Hollywood appartient à toute la planète.

Parfois, lorsqu'un acteur dit quelque chose de presque parfait, mais que vous savez que vous devez le modifier, si vous lui dites de changer quelque chose immédiatement, cela sortira bien

Il s'agit de raconter des histoires. L'histoire est racontée à travers des images. Donc avec le casting, je devais m'assurer que les émotions étaient lisibles sans le son... Je connais de grands acteurs, si vous coupez le son, vous ne savez pas vraiment ce qu'ils disent

Il y a toujours eu une lutte avec les cinéastes entre l'art et l'industrie, et il faut trouver un équilibre

Lorsque vous êtes avec votre femme, vous ne dites pas je t'aime à votre femme tous les jours, mais la façon dont vous la regardez et vos actions sont une autre façon de communiquer. Ne vous concentrez pas sur le dialogue, concentrez-vous uniquement sur ce que vous exprimez.