Annie Leibovitz citations célèbres

Je ne voulais pas laisser tomber les femmes. L'un des stéréotypes que je vois se briser est l'idée que les femmes vieillissantes et plus âgées ne sont pas belles.

Il y a une idée qu'il est difficile d'être une femme artiste. Les gens supposent que les femmes ont moins d'opportunités, moins de pouvoir. Mais ce n'est pas plus difficile d'être une femme artiste que d'être un artiste masculin. Nous prenons tous ce qui nous est donné et utilisons les parties de nous-mêmes qui nourrissent le travail. Nous faisons notre chemin. Les photographes, hommes et femmes, sont particulièrement chanceux. La photographie vous permet de vous retrouver. C'est un passeport pour les gens et les lieux et pour les possibilités.

Une chose que vous voyez sur mes photos, c'est que je n'avais pas peur de tomber amoureuse de ces gens.

La nature est si puissante, si forte. Capturer son essence n'est pas facile - votre travail devient une danse avec la lumière et le temps. Cela vous amène à un endroit en vous-même.

La caméra vous fait oublier que vous êtes là. Ce n'est pas comme si tu te cachais mais tu oublies, tu regardes tellement.

Vous n'avez pas à améliorer la réalité. Il n'y a rien de plus étrange que la vérité.

Quand je dis que je veux photographier quelqu'un, ce que cela signifie vraiment, c'est que j'aimerais le connaître. Tous ceux que je connais que je photographie.

Mon objectif de prédilection a toujours été le 35 mm. C'était plus écologique. Vous ne pouvez pas vous approcher de plus près avec le 35 mm.

Il doit y avoir une raison pour laquelle les photographes ne sont pas très doués pour la communication verbale. Je pense qu'on devient paresseux.

Ce que j'ai appris de Lennon est quelque chose qui m'a accompagné toute ma carrière, ce qui doit être très simple. En fait, j'adore parler de prendre des photos, et je pense que cela aide tout le monde.

On n'arrête pas de voir. On n'arrête pas de cadrer. Il ne s'éteint pas et ne s'allume pas. C'est allumé tout le temps.

Tout le monde n'arrête pas de vous demander des photos, et au bout d'un moment vous en avez marre. Je dis toujours, Ils sont dans les archives.

J’ai dit environ un million de fois que la meilleure chose quâ € ™ un jeune photographe puisse faire est de rester près de chez lui. Commencez par vos amis et votre famille, les personnes qui vous supporteront. Découvrez ce que signifie être proche de son travail, être intime avec un sujet. Mesurez la différence entre cela et travailler avec quelqu'un que vous ne connaissez pas autant. Bien sûr, il y a beaucoup de bonnes photos qui n'ont rien à voir avec le fait de rester près de chez soi, et je suppose que ce que je dis vraiment, c'est que vous devriez prendre des photos de quelque chose qui a un sens pour vous

Une photographie n'est qu'une minuscule tranche d'un sujet. Un morceau d'eux dans un instant. Il semble présomptueux de penser que vous pouvez obtenir plus que cela.

Quand je prends une photo, je prends 10% de ce que je vois.

J’aimerais penser que les actions que nous entreprenons aujourdâ € ™ hui permettront à dâ € ™ autres à lâ € ™ avenir de découvrir les merveilles des paysages que nous avons contribué à protéger mais que nous nâ € ™ avons jamais eu la chance de profiter de nous-mêmes.

Je ressens une responsabilité envers mon jardin. Je veux qu'il soit pris en charge et protégé.

Je suis plus intéressé à être bon qu'à être célèbre.

J'ai toujours besoin de l'appareil photo parce que c'est la seule raison pour laquelle on me parle.

Dans un portrait, vous avez de la place pour avoir un point de vue. L'image n'est peut-être pas littéralement ce qui se passe, mais elle est représentative.

Mon espoir est que nous continuions à cultiver les endroits que nous aimons, mais que nous regardions aussi en dehors de nos mondes immédiats.

Je souhaite que toute la magnificence de la nature, l'émotion de la terre, l'énergie vivante du lieu puissent être photographiées.

Je suis impressionné par ce qui se passe lorsque quelqu'un reste au même endroit et que vous prenez la même photo encore et encore et que ce serait différent, à chaque image.

Une différence très subtile peut faire l'image ou non.

La photographie informatique ne sera pas la photographie telle que nous la connaissons. Je pense que la photographie sera toujours chimique.

Vous avez confiance en ce que vous pensez. Si vous vous séparez et essayez de plaire à tout le monde, vous ne pouvez pas. Il est important de garder le cap. Je ne pense pas que j’aurais tenu aussi longtemps si j†™ avais écouté qui que ce soit. Vous devez écouter un peu, puis mettre cela de côté et savoir que ce que vous faites compte.

Les choses se passent devant vous. C'est peut-être l'aspect le plus merveilleux et le plus mystérieux de la photographie.

Vous avez confiance en ce que vous pensez. Si vous vous séparez et essayez de plaire à tout le monde, vous ne pouvez pas.

Si ça te fait pleurer, ça va dans le spectacle.

J'étais là-bas avec l'équipe de presse de la Maison Blanche, et après que son hélicoptère a décollé, et le tapis enroulé...Ce n'était pas une photo que les autres prenaient, mais j'ai continué à prendre des photos.

Beaucoup de choses peuvent être racontées à partir de ce qui se passe entre les moments principaux.

Ma petite enfance m'a vraiment bien équipé pour mon travail de portrait: La rencontre rapide, où vous n'allez pas connaître le sujet très longtemps. Ces jours-ci, je suis beaucoup plus à l'aise avec la relation de quinze minutes, que je ne le suis avec une relation à vie.

En fait, j'adore parler de prendre des photos, et je pense que cela aide tout le monde.

Les photos de ma famille ont été conçues pour être sur un mur familial, elles étaient censées être ensemble. C'était censé copier le mur de ma mère dans sa maison.

Je n'essaie pas de surintellectualiser mes concepts des gens. En fait, les idées que j'ai, si vous en parlez, elles semblent extrêmement ringardes et ce n'est que dans leur exécution que les gens peuvent en profiter them...It c'est quelque chose auquel j'ai appris à faire confiance: Plus c'est stupide, mieux ça a l'air.

Je me bats pour prendre une bonne photo à chaque fois.

Je me suis toujours plus soucié de prendre des photos que du marché de l'art.

Je trouve parfois la surface intéressante. Dire que la marque d'un bon portrait est de savoir si vous les obtenez ou si vous obtenez l'âme - je ne pense pas que ce soit possible tout le temps.

Personne n'a jamais pensé que Clint Eastwood était drôle, mais il l'était.

La nature est si puissante, si forte. Cela vous amène à un endroit en vous-même.

Une photographie n'est qu'un petit morceau de vie minuscule et minuscule. J'ai l'impression de voir tellement plus que ce que je peux réellement obtenir.

Les gens achètent des idées, ils n'achètent pas de photographies.

J'ai l'habitude que les gens n'aiment pas se faire prendre en photo. Je veux dire, si tu aimes te faire prendre en photo, je m'inquiète pour toi.

C'est difficile de regarder quelque chose se passer et de parler en même temps.

Tous les danseurs sont, dans l'ensemble, le rêve d'un photographe. Ils communiquent avec leur corps et ils sont formés pour être complètement réactifs à une situation de collaboration.

Quand on m'interroge sur mon travail, j'essaie d'expliquer qu'il n'y a pas de mystère impliqué. C'est du travail. Mais il se passe tout le temps des choses inattendues, incontrôlées, inexplicables, voire magiques. Le travail vous prépare pour ce moment. Soudain, les nuages roulent et la douce lumière dont vous rêviez apparaît.

En cette époque où les choses bougent si, si vite, nous aspirons toujours à ce que les choses s'arrêtent, et nous, en tant que société, aimons l'image fixe. Chaque fois qu'il y a un moment terrible ou génial, nous nous souvenons des images fixes.

La photographie n'est pas quelque chose dont on se retire.

Je pense que les autoportraits sont très difficiles. J’ai toujours vu le mien comme simple, très dépouillé, les cheveux tirés en arrière. Pas de chemise. Quelle que soit la lumière qui était disponible. Je voudrais que ce soit trÃs graphique – sur l’obscurità © et la lumiÃre. Personne d'autre ne devrait être là, mais j'ai peur de le faire moi-même. J’y pensais depuis longtemps. L'idée d'un autoportrait est étrange. Je suis tellement lié à la façon dont je vois à travers la caméra qu’il serait difficile de passer de lâ € ™ autre côté. Ce serait comme si je prenais une photo dans le noir.

Quand tu es plus jeune, l'appareil photo est comme un ami et tu peux aller quelque part et avoir l'impression d'être avec quelqu'un, comme si tu avais un compagnon.