Ben Shahn citations célèbres

Je crois que si c'était aux artistes de choisir leurs propres labels, la plupart n'en choisiraient aucun.

Un amateur est un artiste qui subvient à ses besoins avec des travaux extérieurs qui lui permettent de peindre. Un professionnel est quelqu'un dont la femme travaille pour lui permettre de peindre.

Bien sûr je me rends compte que la photographie n'est pas la facilité technique autant que c'est l'œil, et cette décision que l'on prend pour le moment où l'on va prendre une photo, vous savez.

Je me suis intéressé à la photographie quand j'ai trouvé que mes propres croquis étaient inadéquats.

Ce n'est pas le comment de la peinture mais le pourquoi. Imiter un style serait un peu comme enseigner un ton de voix ou une personnalité.

L'art a presque toujours son ingrédient d'impudence, son mépris de l'autorité établie, de sorte qu'il peut substituer sa propre autorité et sa propre illumination.

C'est une affaire intimement communicative entre le peintre et sa peinture, une conversation d'avant en arrière, la peinture racontant le peintre alors même qu'elle reçoit sa forme et sa forme.

J'ai été amené, pas du tout dans le département de photographie, j'ai été amené sur une chose appelée Compétences spéciales. Je devais faire des affiches, des brochures, des peintures murales, de la propagande en général, vous savez.

L'artiste est susceptible d'être considéré avec un certain malaise par les membres les plus conservateurs de la société.

C'est peut-être une grande fierté d'avoir un Van Gogh sur le mur du salon, mais la perspective d'avoir Van Gogh lui-même dans le salon mettrait en déroute un grand nombre d'amateurs d'art dévoués.

La forme est la forme du contenu...

L'appréhension de... les valeurs sont intuitives; mais ce n'est pas une intuition intégrée, pas quelque chose avec lequel on est né. L'intuition dans l'art est en fait le résultat de... frais de scolarité prolongés.

Les formes dans l'art naissent de l'impact de l'idée sur la matière... pour que la pensée, la croyance et les attitudes puissent perdurer comme des choses réelles.

Seul un individu peut imaginer, inventer ou créer. L'ensemble du public de l'art est un public d'individus.

La réaction naturelle de l'artiste sera fortement de ramener l'homme au centre de l'importance.

Le contenu peut être trivial. Mais je ne pense pas que quiconque puisse se prononcer ni sur le poids ni sur la trivialité d'une idée avant son exécution.

J'adore le chaos.... C'est l'élément poétique dans un monde terne et ordonné.

Si vous allez être un artiste, toute la vie est votre sujet. Et toute votre expérience fait partie de votre art. Un jeune m'a dit récemment qu'il allait se donner un an pour voir s'il avait du talent. Un an! Il faut toute une vie pour voir si vous l'avez. La peinture est un engagement total.

Maintenant, quand je suis arrivé à Washington pour commencer mon travail, j'étais tellement intéressé par la photographie à l'époque que j'aurais vraiment préféré travailler avec Stryker qu'avec mon département, qui était plus artistique si vous le souhaitez.

Maintenant, mes connaissances en photographie étaient terriblement limitées.

Chaque grand changement historique a été basé sur la non-conformité, a été acheté soit avec le sang, soit avec la réputation des non-conformistes.

J'ai l'impression, avec les choix que j'avais, que j'avais plus de contrôle sur mon propre médium que sur la photographie.

Abstraire, c'est tirer l'essence d'une matière. Abstraire en art, c'est séparer certains fondamentaux du matériel non pertinent qui les entoure.

La fois où j'ai eu envie d'aller aux États-Unis, je n'avais pas un sou. C'était au milieu de la dépression, vous savez. Je ne pouvais pas aller aussi loin que Hoboken à ce moment-là.

Comment peindre du blé jaune sur un ciel jaune? Tu le peins en noir de jais.

Tout art est basé sur la non-conformité.

Je m'intéressais principalement aux gens, et aux gens en action, de sorte que je n'ai rien fait photographiquement dans le sens de faire des bâtiments pour eux-mêmes ou une nature morte ou quelque chose du genre.

Quand vous parlez de guerre contre la pauvreté, cela ne veut pas dire grand-chose; mais si vous pouvez montrer dans une certaine mesure ce genre de chose, vous pouvez montrer beaucoup plus de la façon dont les gens vivent et un très grand pourcentage de nos gens aujourd'hui.

C'est la mission de l'art de rappeler à l'homme de temps en temps qu'il est humain, et le moment est venu, maintenant, aujourd'hui, pour un tel rappel.

Nous avons essayé de présenter l'ordinaire d'une manière extraordinaire. Mais c'est le paradoxe parce que la seule chose extraordinaire à ce sujet était que c'était si ordinaire. Personne ne l'avait jamais fait auparavant, délibérément. Maintenant, ça s'appelle documentaire, ce qui, je suppose, est bien ... Nous avons juste pris des photos qui criaient à prendre.

Chaque artiste vient à la peinture ou à la sculpture parce qu'on peut lui dire que lui, l'individu, transcende toutes les classes et bafoue toutes les prédictions. Dans l'œuvre d'art, il trouve sa singularité confirmée.

Peignez ce que vous êtes, peignez ce que vous croyez, peignez ce que vous ressentez.

Une œuvre d'art repose ses mérites sur des qualités traditionnelles. Cela peut constituer un exploit remarquable dans l'artisanat; il peut s'agir d'une étude approfondie des états psychologiques; il peut s'agir d'un regard nostalgique en arrière; il peut s'agir de n'importe lequel d'un nombre infini de concepts, dont aucun ne peut avoir d'incidence possible sur son degré de nouveauté.

Si l'on s'est fixé pour position que sa peinture ne doit pas mal interpréter son mode de pensée personnel, alors il doit être plutôt attentif à ce qu'il pense.

Style personnel, que ce soit celui de Michel-Ange ou celui du Tintoret... a toujours été ce rapport personnel particulier qui s'est développé entre un artiste et son médium.

Les valeurs qui résident dans l'art sont anarchiques, ce sont les amours et les haines de chaque homme et sa révélation divine momentanée.

Le cheminement vers l'intériorité est un long pèlerinage pour un peintre. Il offre de nombreux succès temporaires et des points forts, mais le pousse vers l'image la plus adéquate.

L'œil populaire n'est pas sans entraînement; il est seulement mal entraîné - entraîné par des représentations visuelles inférieures et peu sincères.