Leslie Fiedler citations célèbres

J'aspire à la voix élevée, au hurlement de rage ou d'amour.

Il y a des choses dans la culture américaine qui veulent effacer la distinction de classe. Un jean bleu. Prêt-à-porter. Coca-Cola.

Critiques? Comment se produisent-ils? Je sais comment ça m'est arrivé. J'enverrais un poème ou une histoire à un magazine et ils diraient que cela ne correspond pas précisément à nos besoins, mais d'un autre côté, vous semblez intéressant. Seriez-vous intéressé à faire un examen?

Gertrude Stein considérait vraiment Hemingway comme fragile. Il a failli épouser Stein.

Foucault était la seule personne que j'ai rencontrée en France à qui je pouvais parler. C'était un homme. Vous savez si vous êtes d'accord avec lui ou non parce que vous savez ce qu'il dit.

Hemingway semble être dans une drôle de position. De nos jours, les gens ne peuvent pas s'identifier étroitement à lui en tant que membre de leur propre génération, et il n'est pas encore historique.

J'admire Ginsberg en tant que poète, malgré le fait qu'il semble ne pas savoir quand il est bon et quand il est mauvais. Mais il durera, ou du moins ces poèmes dureront.

J'ai, je l'admets, une faible tolérance pour la chronique détachée et l'analyse froide.

Être Américain (contrairement à être Anglais ou Français ou autre), c'est précisément imaginer un destin plutôt qu'en hériter; puisque nous avons toujours été, dans la mesure où nous sommes Américains, des habitants du mythe plutôt que de l'histoire.

Je n'ai jamais rencontré quelqu'un de ma vie qui dise, Je veux être critique. Les gens veulent être pompier, poète, romancier.

Il y a un endroit dans la vie des hommes où les images saignent en fait, les fantômes gazouillent et hurlent, les jeunes filles courent à jamais à travers des paysages mystérieux d'ennemis sans nom; cet endroit est, bien sûr, le monde des rêves et des culpabilités refoulées et des peurs qui les motivent [c'est-à-dire l'inconscient]. Ce monde, l'optimisme dogmatique et la psychologie superficielle de l'âge de Raison l'avaient nié; et pourtant ce monde est le but final, peut-être essentiel, du roman gothique à affirmer.

Faulkner s'est avéré être un excellent professeur. Lorsqu'un étudiant posait une question de manière inepte, il répondait à la question par ce que l'étudiant voulait vraiment savoir.

DeLillo ne me semble jamais engagé dans ce qu'il écrit. Très belles surfaces, mais il n'a rien en dessous.

Toute bonne critique doit être jugée comme l'art l'est. Vous ne devriez pas le lire comme vous lisez l'histoire ou la science.

Faulkner était assis dans notre salon et lisait à la lumière en août. C'était incroyable.

Henry Miller a écrit des romans, mais il appelle son protagoniste Henry, souvent Henry Miller, et ses livres se situent dans cette zone grise entre mémoire et roman.

J'aime que les gens qui ne sont pas des experts puissent non seulement comprendre, mais aussi s'engager dans mon travail. J'aime que Joe Paterno puisse me lire. Bill Bradley.

Je pense que le schéma de mes essais est qu'Une chose amusante m'est arrivée en traversant Finnegans Wake.

J'ai écrit sur James Fenimore Cooper. Il n'était pas écrivain. Voici un homme de 30 ans qui n'avait jamais rien mis de plus que sa signature sur papier.

Jane Austen est à la fin de la ligne qui commence avec Samuel Richardson, qui enlève l'émerveillement et la magie du roman, ne traite pas du passé mais du présent.

Quiconque dans les siècles à venir voulant savoir ce que c'était que d'être poète au milieu du 20ème siècle devrait lire le Kaddish.

Cooper a écrit un roman qui est absolument impossible à distinguer d'Austen, complètement d'un point de vue féminin, complètement anglais, aucun sens qu'il était américain.

J'aimais bien Camille Paglia. Je l'aimais encore mieux quand je l'entendais parler.

Je pense qu'Henry Miller a eu une énorme influence non pas parce qu'il a écrit sur le sexe, mais parce que les mémoires ou le roman de non-fiction sont devenus une force monumentale dans l'édition américaine, sinon dans la littérature.

S'il y a une chose que je ne supporte pas, c'est que quelqu'un fasse quelque chose parce que je l'ai poussé dans cette direction.

Ma mission est ce que la mission de chaque écrivain est: dire la vérité de son temps.

Un autre romancier récent à venir est Cormac McCarthy. Lui, j'aime bien.

Saul Bellow n'a jamais suivi mes conseils quand il était mon ami.

Quand j'avais 12 ans, quelqu'un m'a emmené voir Martha Graham. Cela ne ressemblait en rien à ce que je considérais comme de la danse sérieuse et même à ce moment-là, je savais que je vivais une expérience formidable. C'était comme si quelqu'un se déplaçait dans l'espace comme personne ne l'avait jamais fait auparavant.

J'ai eu des moments difficiles avec Pynchon. Je l'ai beaucoup aimé quand je l'ai lu pour la première fois. Je l'aimais moins à chaque livre. Il est devenu plus dense et plus complexe d'une manière qui n'a pas vraiment porté ses fruits.

La raison pour laquelle Saul Bellow ne me parle plus, c'est parce qu'il sait que ses nouveaux romans ne valent pas la peine d'être lus.

Quand quelqu'un me demande ce que je fais, je ne pense pas que je dirais critique. Je dis écrivain.

J'ai arrêté d'écrire des textes de présentation parce que tu te fais un ami et 200 ennemis.

Le texte n'est qu'un des contextes d'une œuvre littéraire, son contexte lexical ou verbal, ni plus ni moins important que le contexte sociologique, psychologique, historique, anthropologique ou générique.

À moins que la critique refuse de se prendre aussi au sérieux ou du moins de permettre à ses lecteurs de ne pas le faire, elle continuera inévitablement à refléter les canons capricieux de la tradition distinguée et les piétés déprimantes de la Religion Culturelle du modernisme.

Quand nous serons tous oubliés, les gens se souviendront encore de Stephen King.

Parmi les auteures noires, j'aime beaucoup les premiers livres de Morrison. Mais elle est vraiment devenue un clone de Faulkner. Il a fait mieux.

C'est drôle d'être un critique.

Raymond Carver est bon. Je pense qu'il sera de plus en plus apprécié. C'est un écrivain facile à imiter.

C'est tellement faux quand je prends une nouvelle édition de Huckleberry Finn et que je regarde la dernière page et qu'elle ne dit pas, Bien à vous, à la fin.

Kafka n'est toujours pas reconnu. Il pensait qu'il était un auteur comique.

Le roman est toujours pop art, et le roman est toujours en train de mourir. C'est la seule façon qu'il reste en vie. Il meurt vraiment. J'y ai beaucoup réfléchi.

La situation des noirs a changé. Ils ont finalement réalisé qu'ils étaient américains.

Le roman ne voit le jour que lorsque certaines méthodes de reproduction de la fiction apparaissent.

J'aimais le bras de fer indien.