Edward Hopper citations célèbres

Plus de moi sort quand j'improvise.

Si vous pouviez le dire avec des mots, il n'y aurait aucune raison de peindre.

Aucune invention habile ne peut remplacer l'élément essentiel de l'imagination.

Le grand art est l'expression extérieure d'une vie intérieure chez l'artiste, et cette vie intérieure se traduira par sa vision personnelle du monde.

Tant de gens disent que la peinture est amusante. Je ne trouve pas ça amusant du tout. C'est un travail difficile pour moi.

En général, on peut dire que l'art d'une nation est le plus grand lorsqu'il reflète le plus le caractère de son peuple.

Ce que je voulais faire, c'était peindre la lumière du soleil sur le côté d'une maison.

Il y aura, je pense, une tentative de saisir à nouveau la surprise et les accidents de la nature et une étude plus intime et sympathique de ses humeurs, ainsi qu'un émerveillement et une humilité renouvelés de la part de ceux qui sont encore capables de ces réactions de base.

Je trouve que l'huile de lin et le plomb blanc sont les médiums les plus satisfaisants.

Je crois que les grands peintres avec leur intellect de maître ont tenté de forcer ce médium réticent de la peinture et de la toile à enregistrer leurs émotions.

Il y a une sorte d'exaltation de la lumière du soleil sur la partie supérieure d'une maison.

Quand je ne me sens pas d'humeur à peindre, je vais au cinéma pendant une semaine ou plus. Je vais régulièrement au cinéma!

Dans son acception la plus limitée, moderne, l'art semblerait se préoccuper uniquement des innovations techniques de l'époque.

C'est pour peindre directement sur la toile sans aucune drôle d'affaire, pour ainsi dire, et j'utilise de la térébenthine presque pure pour commencer, en ajoutant de l'huile au fur et à mesure jusqu'à ce que le médium devienne de l'huile pure. J'utilise aussi peu d'huile que je peux éventuellement aider, et c'est ma méthode.

J'ai essayé de présenter mes sensations sous la forme la plus agréable et la plus impressionnante possible pour moi.

Eh bien, j'ai toujours été intéressé par l'approche d'une grande ville en train, et je ne peux décrire exactement les sensations, mais elles sont entièrement humaines et n'ont peut-être rien à voir avec l'esthétique.

Je fais confiance à Winsor et Newton et je peins directement dessus.

La tendance dans certains mouvements contemporains de l'art, mais pas tous, semble nier cet idéal et me semble conduire à une conception purement décorative de la peinture.

Mon but en peinture a toujours été la transcription la plus exacte possible de mon impression la plus intime de la nature.

Je trouve dans le travail toujours l'intrusion inquiétante d'éléments qui ne font pas partie de ma vision la plus intéressée, et l'inévitable effacement et remplacement de cette vision par l'œuvre elle-même au fur et à mesure qu'elle avance.

Si les innovations techniques des impressionnistes n'ont conduit qu'à une représentation plus précise de la nature, cela n'a peut-être pas été d'une grande utilité pour élargir leurs pouvoirs d'expression.

La peinture devra traiter plus pleinement et moins obliquement de la vie et des phénomènes de la nature avant de pouvoir redevenir grande.

Si j'avais eu l'énergie, je l'aurais fait dans tout le comté.

Eh bien, j'ai une méthode de peinture très simple.

Après tout, nous ne sommes pas français et ne pourrons jamais l'être, et toute tentative de l'être revient à nier notre héritage et à essayer de nous imposer un caractère qui ne peut être qu'un vernis à la surface.

J'utilise un vernis de retouche qui est fabriqué en France, Libert, et c'est tout le vernis que j'utilise.

Pour moi, la chose la plus importante est le sentiment de continuer. Tu sais à quel point les choses sont belles quand tu voyages.

C'est (le manque de communication entre les personnes dans ses peintures, ed.) probablement un reflet de ma propre solitude, si je puis dire. Je ne sais pas. Cela pourrait être toute la condition humaine.

La seule qualité qui perdure dans l'art est une vision personnelle du monde. Les méthodes sont transitoires: la personnalité est durable.

Une grande partie de chaque art est une expression du subconscient qu'il me semble que la plupart de toutes les qualités importantes y sont placées inconsciemment, et peu d'importance par l'intellect conscient. Mais ce sont des choses que le psychologue doit démêler.

L'idée (pour le tableau "Chambre à New York", 1932, éd.) était dans mon esprit depuis longtemps avant que je le peins. Cela a été suggéré par des aperçus d'intérieurs éclairés vus alors que je marchais dans les rues de la ville la nuit, probablement près du quartier où j'habite (Washington Square, New York, fh) bien que ce ne soit pas une rue ou une maison en particulier, mais c'est vraiment une synthèse de nombreuses impressions.

Tout le monde va sur les Grands Boulevards (à Paris, ed.) et se laisser aller... ...Ne les imaginez pas en costume, ils ne le sont pas pour la plupart... ...peut-être un clown avec un gros nez, ou deux filles avec des cous nus et des jupes courtes... ...le défilé des reines des halles (marchés) fait également partie des événements... ...Certaines sont jolies mais ont l'air maladroites dans leurs robes et couronnes en soie, d'autant plus que le large soleil affiche leurs défauts - peut-être un cou trop fin ou un visage peint qui montre ghastley white au soleil.

Les méthodes sont transitoires: la personnalité est durable.

L'une des faiblesses de la plupart des peintures abstraites est la tentative de substituer les inventions de l'intellect à une conception imaginative primitive. La vie intérieure d'un être humain est un domaine vaste et varié et ne se préoccupe pas uniquement d'arrangements stimulants de couleurs, de formes et de dessins. Le terme " vie " tel qu'il est utilisé dans l'art n'est pas quelque chose à mépriser, car il applique toute son existence, et le domaine de l'art est d'y réagir et non de le fuir. La peinture devra traiter plus complètement et moins obliquement de la vie et des phénomènes de la nature avant de pouvoir redevenir grande.

Oui, l'huile de lin. J'avais l'habitude d'utiliser de l'huile de pavot, mais j'ai entendu dire que l'huile de pavot est aussi donnée au pigment craquelant, alors je ne l'utilise plus.

Je suppose que je ne suis pas très humain. Tout ce que je veux vraiment faire, c'est peindre de la lumière sur le côté d'une maison.

La question de la valeur de la nationalité dans l'art est peut-être insoluble.

La seule influence réelle que j'ai jamais eue, c'est moi-même.

Je pense que le blanc de zinc a une propriété d'entartrage et de fissuration.

Si l'image a besoin d'être vernie plus tard, j'autorise un restaurateur à le faire, s'il y a une restauration nécessaire.