Jeff Koons citations célèbres

Pour moi, l'art est un acte humanitaire et je crois qu'il y a une responsabilité pour que l'art puisse d'une manière ou d'une autre affecter l'humanité, faire de la parole un endroit meilleur.

L'art est quelque chose qui se passe à l'intérieur de nous. Nous regardons les choses dans le monde, et nous devenons excités par elles. Nous comprenons nos propres possibilités de devenir. Et c'est ça l'art.

Le travail de l'artiste est de faire un geste et de vraiment montrer aux gens quel est leur potentiel. Il ne s’agit pas de l’objet, et il ne s’agit pas de lâ € ™ image; il sâ € ™ agit du spectateur. C'est là que l'art se produit.

Je pense à mon travail à chaque minute de la journée.

J'aime la galerie, l'arène de la représentation. C'est un monde commercial, et la moralité est généralement basée sur l'économie, et cela se passe dans la galerie d'art.

L'art a cette capacité de vous permettre de vous reconnecter à travers l'histoire de la même manière que la biologie. Je suis toujours à la recherche de matériel source.

J'ai toujours aimé ressentir un lien avec l'avant-garde, comme Dada, le surréalisme et le pop art. La seule chose que l'artiste peut faire est d'être honnête avec lui-même et de faire l'art qu'il veut faire. C'est ce que j'ai toujours fait.

Lorsque les gens portent des jugements, ils ferment toutes les possibilités autour d'eux.

Pour moi, l'art commence vraiment par l'acceptation, la confiance en soi. Où que vous veniez avec l'art, c'est parfait. Vous n'êtes pas obligé de venir avec quoi que ce soit. Ce que vous apportez à quelque chose, c'est l'art. C'est là qu'on le trouve. On le trouve en vous.

Plus rien ne peut me toucher maintenant-je suis Jeff Koons et mon art peut me défendre !

Quand je regarde le monde, je ne pense pas à mon propre travail. Je pense à mon espoir que, grâce à l'art, les gens puissent avoir une idée du type de tissu invisible qui nous tient tous ensemble, qui tient le monde ensemble.

Mon processus d'inspiration est très intuitif. Je suis constamment mon intérêt.

Je sais comment l'art est arrivé et a vraiment changé ma vie, alors donner à ces enfants cette opportunité d'entrer en contact avec l'art - c'est merveilleux.

Le moment dans lequel nous vivons est un moment idéal pour faire de l'art. Nous avons différentes technologies avec lesquelles jouer, et il nous reste la possibilité de nous concentrer sur notre travail.

Je suis fondamentalement la personne de l'idée. Je ne suis pas physiquement impliqué dans la production. Je n'ai pas les capacités nécessaires, alors je vais voir les meilleurs.

Tout ce que vous pouvez faire pour protéger le public et lui permettre d'avoir l'assurance que nos contrôles financiers sont bons est très, très positif.

Comme la morale semble avoir supplanté la civilisation, je passe au spirituel.

Je préférerais un sein de taille normale, ou un petit sein ou autre, et que ce soit naturel, plutôt que de comprendre que c'était juste de la gelée là-dedans.

J'ai toujours été un artiste. J'étais courtier pour gagner ma vie, mais je pensais toujours à mon art.

Je fais certains des plus grands arts en cours de création maintenant. Il faudra dix ans au monde de l'art pour s'y retrouver.

J'essaie de créer un travail qui ne donne pas aux téléspectateurs l'impression qu'on leur parle de manière négative, afin qu'ils se sentent ouverts à la participation.

Il s'agit de la production de l'œuvre. J'ai besoin que mes travailleurs restent concentrés.

J'aime tous les médiums, et je dois dire que la musique est le médium qui m'a d'abord fait comprendre à quel point l'art pouvait être puissant.

Je crois que mon art fait comprendre que je suis dans ce théâtre de moralité en train d'essayer d'aider les opprimés, et je parle socialement ici, montrant de l'inquiétude et faisant des déclarations psychologiques et philosophiques pour les opprimés.

Je ne crois pas que les artistes soient vraiment intéressés par l'argent. Ce n'est pas la motivation de l'art.

J'aime que mes dessins soient directs. Je ne travaille généralement pas dessus trop longtemps, mais cela ne veut pas dire que ce ne sont pas des œuvres à part entière.

J'aime tout regarder et apprécier de voir les différentes choses qui ont un sens pour les gens.

Je produis beaucoup de mes œuvres en Allemagne.

Je passe beaucoup plus de temps à regarder l'histoire de l'art et les différentes références à l'art qu'aux objets réels.

Je pense qu'en tant qu'artiste, vous avez toujours l'impression que vous aimeriez être de plus en plus précis sur vos intentions et vos intérêts.

Je crois complètement à la publicité et aux médias. Mon art et ma vie personnelle y sont basés. Je pense que le monde de l'art serait probablement un formidable réservoir pour tous ceux qui sont impliqués dans la publicité.

J'utilise des imprimantes pour faire des impressions des images que je crée. Et j'essaie de reproduire cette surface dans la peinture.

L'art est une question de profondeur. Il s'agit de se connecter à tout ce que signifie être en vie, mais vous devez agir.

Mon activité préférée est d'être avec ma famille.

J'ai toujours aimé les films de Disney. À ce jour, je pense que "Bambi" est génial.

Je suis allé à l'école d'art... mais j'ai travaillé au Musée d'Art Moderne. J'ai travaillé dans la collecte de fonds au comptoir d'information des membres. J'ai fini, sur une période de temps, par doubler le montant des revenus d'adhésion qui provenaient des personnes entrant au musée, de sorte que les gens me demandaient de venir travailler pour eux.

Chaque jour, je me réveille et j'essaie vraiment de me pincer pour profiter d'aujourd'hui et d'utiliser cette liberté de geste pour faire ce que j'aime vraiment faire.

En tant qu'artiste, j'ai toujours voulu participer au dialogue de l'art avec d'autres artistes.

L'art était quelque chose que je pouvais faire mieux. Cela m'a donné un sentiment de moi-même.

Une grande partie de mon travail concerne les ventes. Et il s'agissait d'être indépendant du marché de l'art.

L'art m'a aidé à prendre confiance en moi.

La première chose que tout bon artiste doit développer est un sentiment d'indépendance par rapport au monde de l'art. Ce qui détruit vraiment un jeune artiste, c'est l'insécurité, la peur que tout puisse être emporté à tout moment.

Mon travail est un système de soutien pour que les gens se sentent bien dans leur peau.

J'essaie d'être un artiste honnête et j'essaie de montrer un certain niveau de courage. J'aime ça. Je suis un messager.

Je dois dire que je suis devenu plus conscient de ma responsabilité communautaire.

L'abstraction et le luxe sont les chiens de garde de la classe supérieure.

Je travaille toujours. Si je ne suis pas dans mon studio, je deviens assez nerveux.

Les médias, les galeries, les collectionneurs - tout est très chaotique en fait. Le monde de l'art n'a pas cette structure d'entreprise définie que les gens imaginent.

Si j'essaie d'articuler chaque petit détail dans un dessin, ce serait comme manquer la forêt pour les arbres, il s'agit donc simplement d'obtenir le contour de la forêt.

Le pouvoir m'intéresse.