Stephen Nachmanovitch citations célèbres

La muse la plus puissante de toutes est notre propre enfant intérieur.

Il n'y a pas de solutions normatives, pas de grands projets pour de grands problèmes. Les solutions de la vie résident dans les moindres détails impliquant de plus en plus de personnes individuelles osant créer leur propre vie et leur art, osant écouter la voix au sein de leur nature originelle la plus profonde, et plus profondément encore, la voix à l'intérieur de la terre.

En improvisation, il n'y a qu'une seule fois. C'est ce que les informaticiens appellent le temps réel. Le temps de l'inspiration, le temps de la structuration technique et de la réalisation... le temps de le jouer et le temps de communiquer avec le public ne font qu'un.

Le travail créatif est un jeu. C'est de la spéculation libre en utilisant des matériaux de forme choisie.

Le nom de soi devient un verbe. Ce point d'éclair de la création dans le moment présent est l'endroit où le travail et le jeu se confondent.

L'agitation et l'ennui sont les symptômes de la peur du vide, que nous essayons de remplir avec tout ce sur quoi nous pouvons mettre la main.

Pour créer, il faut à la fois de la technique et de la liberté de technique

Il n'y a que des gens qui font de leur mieux pour faire leur travail imparfait

La structure enflamme la spontanéité. Limite l'intensité du rendement. Quand on joue... par nos règles auto-choisies, nous constatons que le confinement de la force amplifie la force.

Le jeu, intrinsèquement gratifiant, ne coûte rien; dès que vous y mettez un prix, il devient, dans une certaine mesure, pas un jeu.

Si l'art est créé avec la personne entière, alors l'œuvre sortira entière. L'éducation doit enseigner, atteindre et faire vibrer toute la personne plutôt que de simplement transférer des connaissances.

La créativité peut remplacer la conformité comme principal mode d'être social. . . . Nous pouvons nous accrocher à ce qui passe, ou est déjà passé, ou nous pouvons rester accessibles-voire nous abandonner-au processus créatif, sans insister sur le fait que nous connaissons à l'avance le résultat final pour nous, nos institutions ou notre planète. Accepter ce défi, c'est chérir la liberté, embrasser la vie et trouver un sens.

De nombreux musiciens sont fabuleusement habiles à jouer les points noirs sur la page imprimée, mais mystifiés par la façon dont les points sont arrivés là en premier lieu et appréhendent de jouer sans points. La théorie musicale n'aide pas ici; elle enseigne les règles de la grammaire, mais pas ce qu'il faut dire. Quand les gens me demandent comment improviser, seule une petite partie de ce que je peux dire concerne la musique. La véritable histoire concerne l'expression spontanée, et c'est donc une histoire spirituelle et psychologique plutôt qu'une histoire sur la technique d'une forme d'art ou d'une autre.

Cela peut parfois être une lutte déchirante pour nous d'arriver à un endroit où nous n'avons plus peur de l'enfant en nous. On a souvent peur que les gens ne nous prennent pas au sérieux, ou qu'ils ne nous pensent pas assez qualifiés. Pour être acceptés, nous pouvons oublier notre source et revêtir l'un des masques rigides de professionnalisme ou de conformité que la société nous offre continuellement. La partie enfantine de nous est la partie qui, comme l'Imbécile, fait et dit simplement, sans avoir besoin de se qualifier ou de se pavaner.

Le pouvoir des erreurs nous permet de recadrer les blocages créatifs et de les inverser...Les parties gênantes de notre travail, les parties les plus déroutantes et frustrantes, sont en fait les bords croissants. Nous voyons ces opportunités dès que nous abandonnons nos idées préconçues et notre suffisance.

Chaque moment de la vie est unique-un baiser, un coucher de soleil, une danse, une blague. Aucun ne se reproduira jamais de la même manière. Chacun n'arrive qu'une seule fois dans l'histoire de l'univers.

La fidélité au moment et à la circonstance présente implique un abandon continu.

Nous nous fournissons à la fois de l'irritation et de l'inspiration les uns pour les autres - le grain pour la fabrication de perles de chacun.

Le jeu est la racine pivot d'où jaillit l'art original. C'est la matière brute que l'artiste canalise avec tout son apprentissage et sa technique.

Nous pouvons compter sur le monde comme une perpétuelle surprise en perpétuel mouvement.

Toute action peut être pratiquée comme un art, un métier ou une corvée.

Vous ne pouvez pas exprimer l'inspiration sans compétence.

La créativité existe plus dans la recherche que dans la découverte.

L'engagement envers un ensemble de règles libère votre jeu pour atteindre une profondeur et une vigueur autrement impossibles.

Le professionnalisme de la technique et l'éclat de la dextérité sont plus confortables que le pouvoir créatif brut, c'est pourquoi notre société récompense généralement les interprètes virtuoses plus qu'elle ne récompense les créateurs originaux.

Travailler dans les limites du médium nous oblige à changer nos propres limites. Improviser, ce n'est pas rompre avec les formes et les limites juste pour être "libre", mais les utiliser comme le moyen même de nous transcender.

La mémoire et l'intention et l'intuition sont fusionnées. Le fer est toujours chaud.

Le jeu nous permet de réorganiser nos capacités et notre identité même afin qu'elles puissent être utilisées de manière imprévue

Si la forme est appliquée mécaniquement, il peut en effet en résulter un travail conventionnel, sinon pédant ou stupide. Mais la forme bien utilisée peut devenir le véhicule même de la liberté, de la découverte des surprises créatives qui libèrent l'esprit en jeu.

La beauté de jouer ensemble est de se rencontrer dans l'Un.