Wayne Thiebaud citations célèbres

Si nous n'avons pas le sens de l'humour, nous manquons de perspective

Un artiste doit entraîner ses réponses plus que les autres. Il doit être aussi discipliné qu'un mathématicien. La discipline n'est pas une restriction mais une aide à la liberté. Il prépare un artiste à choisir ses propres limitations…

Une décision consciente d'éliminer certains détails et d'inclure des fragments sélectifs d'expériences personnelles ou de nuances perceptuelles donne à la peinture plus de multidimensionnalité que lorsqu'elle est réalisée directement sous forme d'enregistrement visuel. Il en résulte une sorte d'abstraction... et évite ainsi les pièges de la simple décoration.

Morandi suggère que nous sommes tous célibataires dans ce monde, espérant un repos indépendant. Mais notre meilleure opportunité pour une communauté d'excellence dépend d'une collection d'individus éclairés.

Si je n'ai rien de mieux à faire ce jour-là, je copierai des peintures, généralement de personnes qui ont un certain rapport avec le travail du moment.

Nous avons tous besoin d'une confrontation critique de la nature la plus complète et la plus extrême possible. Vous pouvez vous limiter inutilement en choisissant vos critiques...

Diebenkorn était un très bon critique, un critique très dur, dur avec lui-même, dur avec les autres. Il s'attendait au meilleur.

En ce qui me concerne, il n'y a qu'une seule étude et c'est la façon dont les choses se rapportent les unes aux autres.

Les chiffres... ne sont pas censés révéler quoi que ce soit... C'est comme voir un étranger dans un endroit comme une aérogare pour la première fois. Vous le regardez, vous remarquez ses chaussures, son costume, l'épingle à son revers, mais vous n'avez aucun sentiment particulier à son sujet.

Un artiste a besoin de la meilleure formation en studio, des exigences les plus rigoureuses et des critiques les plus sévères pour affiner sa sensibilité.

La discipline n'est pas une restriction mais une aide à la liberté.

Mon sujet était une véritable sorte d'expérience qui sortait de ma vie, en particulier du monde américain dans lequel j'avais le privilège d'être . . . . Je pensais vraiment aux comptoirs de boulangerie, à la façon dont le comptoir était éclairé, à l'endroit où les tartes étaient placées, mais je voulais juste une partie de l'expérience. De quand je travaillais dans les restaurants . . . [c'était] toujours poétique pour moi.

Mon péché en tant que peintre est que je veux juste peindre tout ce que je veux peindre - et repeindre.

Les objets communs deviennent étrangement inhabituels lorsqu'ils sont retirés de leur contexte et de leurs manières ordinaires d'être vus.

Les objets banals changent constamment-Les tartes, par exemple, nous le voyons maintenant, ne seront pas là pour toujours. Nous sommes simplement habitués à l'idée que les choses ne changent pas.

La ruée vers l'or et le Pony Express ont fait de Sacramento une place importante en termes d'entreprise.

L'art est l'un des mots les plus sales de notre langue; il est entaché de toutes sortes de significations. Il y a l'art de la plomberie; il y a l'art de presque tout ce que vous pouvez dire.

Je ne fais pas beaucoup de distinctions entre des choses comme le paysage ou la peinture de personnages, car pour moi les problèmes sont intrinsèquement les mêmes - éclairage, couleur, structure, etc. - certainement des problèmes traditionnels et ordinaires.

Un peintre est toujours ravi quand quelqu'un lui prête la moindre attention, le met dans n'importe quelle catégorie, l'appelle n'importe quoi - tant qu'il l'appelle quelque chose.

Quand on considère la peinture comme de la peinture, c'est plutôt absurde. Le monde réel est devant nous - la lumière du soleil et l'activité glorieuses et l'air frais, et les voitures à grande vitesse et la télévision, toute l'animation - un monde à part un petit carré de toile sur lequel vous enduisez de peinture.

La peinture est plus importante que l'art.

Morandi a donné une vision intime de ses pensées les plus profondes. Nous le regardions s'enquérir des questions diaboliques des essences et des substances.

Je ne m'intéresse pas seulement aux aspects picturaux du paysage - voir un bel endroit et essayer de le peindre - mais d'une certaine manière de le gérer, de le manipuler ou de voir en quoi je peux le transformer.

Le plus important est que l'œuvre soit solide [en termes de structure formelle] et qu'elle accomplisse ce qu'elle s'efforce d'accomplir. Il doit être authentique-pas maniéré ou stylistiquement motivé.

Je me considère comme un débutant. Parfois, c'est toute la joie. Si tu pouvais juste le faire, ça ne servirait à rien de le faire.

Je crois à l'idée que les artistes qui font du bon travail croient aux idées des extrêmes.

Chaque coup de peinture vous éloigne de plus en plus de votre concept initial. Et tu dois être reconnaissant pour ça.

L'art signifie quelque chose de très rare, une réalisation extraordinaire.

Je n'ai pas la moindre idée de ce qu'est l'art, mais être peintre, c'est quelque chose qu'il faut prouver.

L'art n'est pas livré comme le journal du matin; il doit être volé au Mont Olympe.

Si vous fixez un objet, comme vous le faites lorsque vous peignez, il n'y a aucun moment où vous arrêtez d'en apprendre des choses.